serwisy tvp

Spragnieni księżyca

Informacje kulturalne

23.11.2020

Ojciec Mateusz

odc. 312 – Certyfikat

Krew i chwała

Londyńczycy

odc. 6/II

Koło fortuny

odc. 831

Było... nie minęło

Z piwnicy w przestworza

Londyńczycy

odc. 5/II

Koło fortuny

odc. 687

Zniewolona

odc. 27

Na sygnale

odc. 279

Sensacje XX wieku

Astrolog

Gość Wiadomości

23.11.2020

Scena muzyczna

SBB

Na sygnale

odc. 278

Zniewolona

odc. 26

Ojciec Mateusz

odc. 37 – Zlecenie

Międzynarodowy hit, produkowany już w 27 krajach na całym świecie, w końcu dotarł do Polski! Bijący rekordy oglądalności, m.in. we Francji, Portugalii, Hiszpanii, Australii czy Kanadzie, program rozrywkowy „Anything Goes. Ale Jazda!” to niesamowita dawka humoru i dobrej energii dla całej rodziny. To format, w którym gwiazdy śpiewają, tańczą i biorą udział w serii spektakularnie śmiesznych konkurencji, których do tej pory w polskiej telewizji nie było! W tym programie, tak jak nigdy wcześniej, Królowe są dwie! Obdarzona silnym temperamentem i ciętym językiem, prowadząca - Ela Romanowska oraz wyjątkowa konstrukcja, zaaranżowana w studiu jako finał każdego odcinka, wywołująca salwy śmiechu na widowni, czyli Krzywa Scena! Krzywa Scena to skrupulatnie przygotowana scenografia w studiu, która przypomina w zależności od scenariusza pokój dzienny, kuchnię itp. Niby zwyczajny pokój, jednak jest mały haczyk! Całość zbudowana jest pod kątem 22,5 stopni, przez co wykonanie nawet najzwyklejszego ruchu staje się wyjątkowo trudne. Zadaniem gwiazd biorących udział w odcinku jest inscenizowanie w tych specyficznych warunkach scen z życia codziennego. Nie jest to jednak takie proste! I paradoksalnie coś co nie powinno sprawiać problemu, wywołuje najwięcej trudności. Uczestnicy zaliczają spektakularne wywrotki, poślizgi, stłuczki oraz serię spontanicznych, wykraczających poza wszelką normę sytuacji, które stanowią zwieńczenie humoru, dystansu i wyjątkowej atmosfery w programie! W każdym odcinku biorą udział nowi uczestnicy. To sześć gwiazd reprezentujących różne dziedziny – m.in. sport, aktorstwo, muzykę, taniec, kabaret. Łączy ich jedno – chęć dobrej zabawy. W programie „Anything Goes. Ale Jazda!” nie ma rywalizacji. Zasada jest tylko jedna – dobry humor. Program pozwala zobaczyć ulubione gwiazdy w szalonych, spontanicznych i niecodziennych sytuacjach. Pokazuje ich dotąd nieznaną stronę – komediową!

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Oglądaj w TVP VOD!

Muzyczna podróż do lat 90.

Ursynowskie blokowiska, połowa lat 90. Kilku chłopaków zafascynowanych MTV i rapem zza wielkiej wody zakłada skład Mistic Molesta. To wyraz młodzieńczego buntu przeciwko szarej rzeczywistości. Wtedy nie wiedzą, że ich muzyka odmieni polską scenę hip-hopową, a oni sami staną się głosem młodego pokolenia

Dowiedz się więcej

Komedia romantyczna napisana i wyreżyserowana przez Woody'ego Allena („Blue Jasmine”, „O północy w Paryżu”, „Przejrzeć Harry’ego”, „Annie Hall”). O popis najwyższej klasy aktorstwa, jak zwykle u Allena, zadbała plejada znakomitości. A wśród nich m.in. nominowani do Oscara i Złotego Globu – Jesse Eisenberg („The Social Network”) i Steve Carell („Foxcatcher”), jedna z najpopularniejszych aktorek młodego pokolenia, nagrodzona Cezarem Kristen Stewart („Zmierzch”) oraz Blake Lively („Wiek Adaline”), Corey Stoll („O północy w Paryżu”, „Ant-Man”, seria „House of Cards”), Anna Camp („Służące”) i Parker Posey („Nieracjonalny mężczyzna”). Bobby (Jesse Eisenberg) jest wrażliwym romantykiem z Bronxu. Licząc na spełnienie marzeń o wielkiej karierze, wyrusza w podróż do Los Angeles, gdzie zaczyna pracę u swojego wujka Phila (Steve Carrell) - agenta topowych gwiazd Hollywood. Na miejscu poznaje piękną sekretarkę Vonnie (Kristen Stewart). Chłopak bez pamięci zakochuje się w dziewczynie, nie wiedząc jeszcze, że ta znajomość wywróci jego życie do góry nogami. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2016 Reżyseria: Woody AllenCzas trwania: 91 min.Obsada: Steve Carell – Phill SternJesse Eisenberg – Bobby DorfmanKristen Stewart – VonnieBlake Lively – VeronicaParker Posey – Rad TaylorCorey Stoll – Ben Tytuł oryginalny: Cafe Society

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Dramat wojenny wyreżyserowany przez Feliksa Falka, autora takich filmów jak m.in. „Wodzirej”, „Komornik” czy „Enen”. Ten znakomity filmowiec jest również autorem scenariusza. Urszuli Grabowskiej („Przedwiośnie”, „Świadek koronny”, „Miłość na wybiegu”), ta kreacja aktorska przyniosła Orła. Tę samą nagrodę za najlepszą rolę drugoplanową otrzymała Stanisława Celińska. Film uhonorowano nagrodami za reżyserię, scenariusz, kostiumy i charakteryzację na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Ponadto „Joanna” zdobyła laury na festiwalach w Moskwie, Taszkiencie, Chicago, Palm Beach i Los Angeles. Okupacja w Krakowie. Joanna Kurska mieszka samotnie, jej mąż zginął na wojnie. Pewnego dnia kobieta ratuje z łapanki siedmioletnią żydowską dziewczynkę Różę i ukrywa ją w swoim mieszkaniu. O sekrecie Joanny nie wie nawet najbliższa rodzina, lecz odkrywa go oficer SS. Zafascynowany młodą wdową Niemiec zobowiązuje się nie zdradzić jej tajemnicy w zamian za seks. Ciekawska dozorczyni Kamińska zaczyna jednak rozsiewać plotki o romansie Joanny z esesmanem. Od bohaterki zaczynają odwracać się nawet najbliżsi, ta jednak – nawet opuszczona i zastraszona – gotowa jest walczyć o dobro Róży. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2010 Czas trwania: 108 min. Reżyseria: Feliks Falk Obsada: Urszula Grabowska – Joanna Kurska Sara Knothe – RóżaStanisława Celińska – Kamińska, dozorczyni w kamienicy Joanny Kinga Preis – Staszka Kopeć Halina Łabonarska – matka Joanny Izabela Kuna – Ewa, siostra Joanny Monika Kwiatkowska – Marta, koleżanka Joanny Joachim Paul Assböck – major

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Gwiazdorska obsada i wzruszająca, prawdziwa historia. Film Simona Curtisa powstał na podstawie dwóch wspomnieniowych książek Anglika Colina Clarka, pisarza i dokumentalisty, który opisał w nich swoje niezwykle spotkanie z wielką gwiazdą, Marylin Monroe, do którego doszło na planie filmu Laurence’a Oliviera „Książę i aktoreczka”. Monroe latem 1956 roku jest bez wątpienia najsłynniejszą kobietą na świecie. Ikona seksu i blichtru Hollywood przyjeżdża do Londynu, by wystąpić w filmie u boku Laurence'a Oliviera (Kenneth Branagh). Towarzyszy jej świeżo poślubiony mąż, dramaturg Arthur Miller, który jednak szybko wyjeżdża. Podczas pobytu na Starym Kontynencie gwiazdą zajmuje się młody asystent reżysera Colin (Eddie Redmayne), który spędzi z nią niezwykły tydzień, za który większość oddałaby całe życie. Nie wszystko, co się w tym czasie wydarzy, zapisze się w historii, ale z pewnością pozostanie w sercach dwójki ludzi. W rolach drugoplanowych wystąpili Judi Dench i Emma Watson. Michelle Williams dostała za główną rolę w tym filmie Złoty Glob i nominację do Oscara. Także Kennetha Branagha nominowano do Oscara za rolę drugoplanową. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2012Reżyseria: Simon Curtis Czas trwania: 99 min. Obsada: Michelle Williams – Marilyn MonroeKenneth Branagh –sir Laurence Olivier Dougray Scott – Arthur MillerEddie Redmayne – Colin ClarkDominic Cooper – Milton H. GreeneJulia Ormond – Vivien LeighJacobi – sir Owen MorsheadJudi Dench – Sybil ThorndikeEmma Watson –LucyTytuł oryginalny: My Week with Marilyn

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Inspirowany autentycznymi wydarzeniami i zrealizowany z niezwykłym rozmachem najnowszy film twórcy „Wilka z Wall Street”, „Infiltracji” i „Chłopców z ferajny”. Przez trzydzieści lat wybitny reżyser Martin Scorsese przygotowywał adaptację od dawna go fascynującej, słynnej powieści Shūsaku Endō. Trzydzieści lat po „Misji” powstało kolejne filmowe arcydzieło ukazujące ludzi żyjących w czasach wielkich napięć i konfliktów religijnych. W rolach głównych Andrew Garfield („Przełęcz ocalonych”), Adam Driver („Paterson”, „Gwiezdne wojny: Przebudzenie mocy”) oraz Liam Neeson („Uprowadzona”). XVII wiek. Dwóch młodych jezuitów pokonuje tysiące kilometrów, aby potajemnie przedostać się do Japonii, gdzie toczy się bezwzględna walka z chrześcijaństwem. Misjonarze poszukują swojego nauczyciela – słynącego z odwagi kapłana, o którym krążą plotki, że wyrzekł się wiary katolickiej i został buddyjskim mnichem. To, czego doświadczą, wystawi ich umiejętności przetrwania, a także wszystko, w co wierzą, na najcięższą próbę. „Milczenie” to najmocniejszy, a jednocześnie najbardziej osobisty film w karierze Martina Scorsese. Amerykański twórca poszukuje odpowiedzi dotyczących istoty i sensu religii, a także wierności swoim przekonaniom w świecie, w którym płaci się za nią najwyższą cenę. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, Tajwan, Meksyk, 2016 Reżyseria: Martin ScorseseCzas trwania: 161 min. Obsada: Andrew Garfield – RodriguesAdam Driver – GarupeLiam Neeson – FerreiraTadanobu Asano – tłumaczShinya Tsukamoto Mokichi – Issei Ogata InoueTytuł oryginalny: Silence

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Pierwszy anglojęzyczny film jednego z najbardziej cenionych we Francji reżyserów – Françoisa Ozona („8 kobiet”, „Frantz”, „Żona doskonała”, „Zbrodniczy kochankowie”). W „Basenie” w postać Sarah wcieliła się gwiazda światowego kina, Brytyjka Charlotte Rampling („Zmierzch bogów”, „Wspomnienia z gwiezdnego pyłu”, „Harry Angel”), z którą Ozon pracował już na planie „Pod piaskiem”. Partnerowała Rampling 25-letnia wówczas Ludivine Sagnier, która za rolę w „Basenie” dostała Cezara (najważniejszą francuską nagrodę filmową) dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Film dostał m.in. Europejskie Nagrody Filmowe '03 w kategoriach: najlepsza aktorka, najlepsza reżyseria i najlepszy film. Sarah, angielska autorka kryminałów, ma na koncie serię bestsellerów, które przyniosły jej sławę i pieniądze, ale nie zaspokoiły twórczych ambicji. Jest sfrustrowana i zniechęcona. Rozmawia o tym ze swym wydawcą, Johnem, a ten proponuje, by oderwała się od codzienności i wyjechała na czas pisania kolejnej książki do jego domu w Prowansji. Wraz ze zmianą miejsca akcji zmienia się też kolorystyka filmu – zgaszone, surowe barwy Londynu ustępują miejsca ciepłym, rozświetlonym kolorom Luberon, gdzie autorka odpoczywa i szybko rozpoczyna pracę nad nową powieścią. Jej spokój zostaje jednak zburzony niezapowiedzianym przyjazdem córki Johna, Julie. Zuchwałe zachowanie młodej dziewczyny i jej całkowity brak jakichkolwiek zahamowań bardzo irytują Sarah, co w końcu doprowadza do wzajemnej wrogości. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, Wielka Brytania, 2003 Reżyseria: François Ozon Czas trwania: 94 min. Czas trwania: Obsada: Charlotte Rampling – Sarah Morton Ludivine Sagnier – Julie Charles Dance – John BosloadJean-Marie Lamour – Franck Tytuł oryginalny: La Piscine, Swimming Pool

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Trzeci fabularny film w karierze znakomitego irlandzkiego dramaturga i reżysera Martina McDonagha. Sceny teatralne podbiły jego czarne komedie zebrane w dwie trylogie – „Trylogię Leenane” i „Trylogię arańską”. W kinie debiutował nagrodzoną Oscarem krótkometrażową czarną komedią pt. „Sześciostrzałowiec”. W 2017 r. McDonagh nakręcił doskonały dramat pt. „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”, który zdobył cztery Złote Globy i miał siedem nominacji do Oscarów – złote statuetki dostali Frances McDormand jako najlepsza aktorka pierwszoplanowa oraz Sam Rockwell w kategorii najlepszy aktor drugoplanowy.Marty Faranan (Colin Farrell) pisze kolejny scenariusz, ale brakuje mu pomysłów. Terminy gonią, a na dodatek kłopotów przysparza mu potwornie zazdrosna ukochana, Kaya (Abbie Cornish). Jakby tego było mało, ma na głowie przyjaciela, Billy'ego (Sam Rockwell), który jest aktorem, ale nie ma pracy i wciąż kombinuje, jak przeżyć kolejny dzień. Wraz ze swoim kumplem Hansem (Christopher Walken) – religijnym facetem z gangsterską przeszłością – Billy zabiera się za podobno intratny biznes. Panowie kradną psy, by zwrócić je właścicielom za odpowiednio wysokie znaleźne. Pewnego dnia porywają czworonoga rasy shihtzu, należącego do bezlitosnego mordercy, Charliego (Woody Harrelson), który wręcz obsesyjnie uwielbia swojego psa. I ma zamiar zabić każdego, kto maczał palce w porwaniu! Historia się coraz bardziej komplikuje, a wplątany w nią jest nie tylko Marty, ale i seksowna dziewczyna zabójcy, Angela (Olga Kurylenko) oraz dziwaczny facet z króliczkiem – Zachariah (Tom Waits). Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2013Czas trwania: 105 min. Reżyseria: Martin McDonaghObsada:Colin Farrell – MartySam Rockwell – BillyWoody Harrelson – CharlieChristopher Walken – HansTom Waits – ZachariahAbbie Cornish – KayaOlga Kurylenko – AngelaTytuł oryginalny: Seven Psychopats

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Zrealizowany w konwencji wczesnych filmów Miloša Formana komediodramat – jeden z dziesięciu najlepszych, zdaniem telewidzów, filmów telewizyjnych wybranych w plebiscycie zorganizowanym z okazji pięćdziesięciolecia Telewizji Polskiej. Scenariusz napisał i film wyreżyserował Janusz Kondratiuk („Niedziela Barabasza”, „Jak pies z kotem”, „Złote runo”). Autorem muzyki jest Czesław Niemen. Pewnej soboty do Warszawy z podstołecznej wsi przybywają Ewa, Pucia i Mała – trzy panny marzące o poznaniu statecznego mężczyzny, przyszłego męża. Są nieładne i bezbarwne, tandetnie ubrane, ale im wydaje się, że są niezwykle atrakcyjne. W kawiarni dają się poderwać dwóm panom z miasta, przedstawiającym się jako „inżynier” i „magister”. Skrępowani, mieszkający prawdopodobnie w hotelu robotniczym mężczyźni nie mają pomysłu, dokąd zabrać dziewczyny. Męski honor ratuje znajomy kelner, który zaprasza całe towarzystwo do swego mieszkania. Wracając do domu, dziewczyny udają przed sobą zadowolone. Za tydzień znów przyjadą do Warszawy szukać ciekawszych i zaradniejszych chłopaków.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1972 Reżyseria: Janusz Kondratiuk Czas trwania: 45 min. Obsada: Ewa Szykulska – dziewczyna pracująca na poczcieEwa Pielach – PućkaRegina Regulska – dziewczyna, która nie lubi kremu Jan Stawarz – „Inżynier”Jan Mateusz Nowakowski – „Magister” Zbigniew Buczkowski – Kelner

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Znakomita, szalona komedia, w groteskowy sposób nawiązująca do amerykańskich komiksów i filmów o superbohaterach, którzy ratują świat. Był to pierwszy w Polsce tzw. film kampowy. Reżyser i scenarzysta Andrzej Kondratiuk demonstracyjnie podkreśla sztuczność i kiczowatość historii, którą opowiadał, na poziomie fabuły, formy i dialogów. Reżyser przyznawał po latach, że „Hydrozagadka" miała być totalną kpiną, czystą i bezpretensjonalną zabawą. Bohaterem jest polski odpowiednik Supermana – superbohater As (Jerzy Nowak), natomiast podstawową zasadą organizującą film jest absurd. Kondratiuk wykpił amerykańską i polską rzeczywistość początku lat siedemdziesiątych. Główny bohater, choć tak jak pozostałe postaci zachowuje się absurdalnie, przewrotnie stoi na straży „pozytywnych wartości” i wypowiada kwestie typu: „Alkohol to największa trucizna” czy „Najważniejsze są przepisy BHP, zwłaszcza na kolei”. Akcja filmu rozgrywa się podczas bardzo gorącego lata. W Warszawie zaczynają dziać się dziwne rzeczy w mieszkaniach nie ma wody, a w Wiśle znaleziono radioaktywną i w dodatku ugotowaną rybę. Sprawcą całego zamieszania jest doktor Plama (Zdzisław Maklakiewicz), „bezwzględnie inteligentny” czarny charakter, który prowadzi tajemnicze interesy z maharadżą pustynnego Kaburu (Roman Kłosowski). Złoczyńca ma misterny plan, ale na przeszkodzie stanie mu niezłomny i niezwyciężony As. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1970 Reżyseria: Andrzej Kondratiuk Czas trwania: 70 min. Obsada: Jan Walczak / superbohater As – Józef Nowak Profesor Milczarek – Wiesław Michnikowski Książę maharadża Kaburu – Roman Kłosowski Doktor Plama – Zdzisław Maklakiewicz „Malutki”, człowiek Plamy – Bolesław Kamiński Panna Jola – Ewa Szykulska Pan Jurek, brunet z samochodem – Tadeusz Pluciński

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Serial powstał na podstawie książki Janusza Przymanowskiego, który jest także współautorem scenariusza. Nakręcono trzy serie przygód załogi „Rudego” – łącznie 21 odcinków. PRL-owskie władze chętnie traktowały serial jako materiał propagandowy, prezentujący obowiązującą wówczas wersję historii z polsko-radzieckim sojuszem na pierwszym planie. Dla dzisiejszego widza „Czterej pancerni i pies” pozostają znakomitą produkcją wojenno-przygodową. Zrealizowane z rozmachem sceny batalistyczne, trzymająca w napięciu akcja, zabawne dialogi i przede wszystkim doskonałe postacie stworzone przez wybitnych aktorów – to nieprzemijające wartości serialu. Aktorzy kreujący główne role do dziś się od nich nie uwolnili. – Biegając wtedy po lesie nie przypuszczałem, że biorę udział w czymś takim – mówił niedawno Janusz Gajos, mimo upływu kilkudziesięciu lat znów zapytany o „Pancernych”.Janek, Marusia, Szarik, „Rudy 102” stali się bohaterami łączącymi kilka pokoleń Polaków. Przewodnią piosenkę znali wszyscy: „Deszcze niespokojne potargały sad, a my na tej wojnie ładnych parę lat…”. Słowa do niej napisała Agnieszka Osiecka, a śpiewał ją Edmund Fetting.Mimo upływu 40 lat „Pancerni” do dziś mają swoich widzów. Serial powtarzany jest w różnych kanałach telewizyjnych, a teraz dostępny jest także w Internecie. Film wojenny, 21 odc., Polska 1966-1970Reżyseria: Konrad Nałęcki, Andrzej CzekalskiScenariusz: Janusz PrzymanowskiWystąpili: Janusz Gajos, Wiesław Gołas, Franciszek Pieczka, Włodzimierz Press, Roman Wilhelmi, Pola Raksa, Małgorzata Niemirska i inni

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Ostatnia dekada PRL-u. Do bloku na nowo wybudowanym osiedlu na warszawskim Ursynowie wprowadzają się lokatorzy. Pochodzących z różnych grup społecznych mieszkańcy zaczynają tworzyć zgraną wspólnotę. Na przeszkodzie staje im jednak pewien marzący o władzy karierowicz z Pułtuska – gospodarz domu Stanisław Anioł. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1986 Reżyseria: Stanisław Bareja Obsada: Roman Wilhelmi – Stanisław Anioł, gospodarz domu Bożena Dykiel – Mieczysława Anioł Bolesław Płotnicki – Antoni Kierka, emeryt na wózku inwalidzkim Barbara Rachwalska – Tekla Wagnerówna, emerytka Wiesław Gołas – Czesław Majewski vel. Henryk Gwizdecki Elżbieta Jagielska – Majewska Hanna Bieniuszewicz – Ewa Majewska, stripteaserka Witold Pyrkosz – Józef Balcerek Zofia Czerwińska – Zofia Balcerkowa Jerzy Turek – Tadeusz Kubiak, księgowy Halina Kowalska – Elżbieta Kolińska-Kubiak, śpiewaczka Wojciech Pokora – docent Zenobiusz Furman Stanisława Celińska – Bożena Lewicka, nauczycielka Mieczysław Voit – profesor Ryszard Dąb-Rozwadowski Ewa Ziętek – Zosia, gospodyni profesora, kochanka Kubiaka Jerzy Bończak – Krzysztof Manc, konstruktor i wynalazca Jerzy Kryszak – lekarz Zdzisław Kołek Anna Chitro – Kołkowa Kazimierz Kaczor – Zygmunt Kotek, dźwigowy Krystyna Tkacz – Kotkowa Ryszard Raduszewski – Abraham Lincoln, stypendysta z Harvardu Janusz Gajos – Jan Winnicki, towarzysz partyjny Ewa Milde – Wiesława Winnicka Danuta Kowalska – Jola, narzeczona Winnickiego Gustaw Lutkiewicz – prezes Spółdzielni Mieszkaniowej Tatiana Sosna-Sarno – sekretarka Bronisław Pawlik – Dionizy Cichocki Wanda Kozera-Hyży – „Eva 1”, robot kolejkowy Wojciech Siemion – inżynier Henryk Dominek

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Melodramat, który wzrusza kolejne pokolenia Polaków. Trzecia ekranizacja wydanej w 1908 r. przebojowej, uwielbianej przez czytelniczki powieści Heleny Mniszkówny – do 1939 r. książka była wznawiana ponad 20 razy. W 1920 r. powstał niemy film w reżyserii Edwarda Puchalskiego i Józefa Węgrzyna z Jadwigą Smosarską i Bolesławem Mierzejewskim w rolach głównych, a w 1936 r. wersja dźwiękowa w reżyserii Juliusza Gardana, z Elżbietą Barszczewską i Franciszkiem Brodniewiczem w rolach nieszczęśliwych kochanków. Książka, tak samo jak i jej adaptacje, była synonimem kiczu. Publiczności ta łatka nie przeszkadzała. W 1976 r. na kinowy ekran prozę Mniszkówny przeniósł Jerzy Hoffman, reżyser m.in. „Pana Wołodyjowskiego” i „Potopu”. Scenariusz do filmu napisał pisarz Stanisław Dygat, ale ponieważ Jerzy Hoffman wprowadził do tekstu wiele zmian, wycofał swoje nazwisko. W obsadzie plejada polskich gwiazd, z Elżbietą Starostecką i Leszkiem Teleszyńskim na czele. Film Hoffmana znajduje się na dziewiątym miejscu na liście najbardziej kasowych filmów, które powstały przed 1989 r. Bohaterką jest uboga guwernantka, Stefania Rudecka, w której zakochuje się ordynat Waldemar Michorowski. Arystokratyczne środowisko jest oburzone mezaliansem, który ma zamiar popełnić Michorowski. Zgodnie twierdzą, że Stefcia zawsze pozostanie dla nich trędowata. Stefcia jest zrozpaczona… Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, Włochy, 1976 Reżyseria: Jerzy HoffmanCzas trwania: 91 min. Obsada: Elżbieta Starostecka – Stefcia RudeckaLeszek Teleszyński – ordynat Waldemar MichorowskiJadwiga Barańska – hrabina Idalia Elzonowska, ciotka WaldemaraCzesław Wołłejko – Maciej Michorowski, dziad WaldemaraLucyna Brusikiewicz – Lucia Elzonowska

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Uzyskaj dostęp w ramach abonamentu RTV lub wypróbuj przez 14 dni bez opłat Dowiedz się więcej

Prywatny pilot Evity Peron, dziennikarz NBC, laureat Pulitzera, mieszkaniec komunistycznej Polski, w której ludzie nie posiadali paszportów. „„Tu byłem – Tony Halik” - każdy zna ten tekst, nawet jeśli nie pamięta jego programów w telewizji. Podróżnik, dziennikarz, filmowiec. Jego perypetie wydają się równie nieprawdopodobne, jak przygody Indiany Jonesa. W ostatniej dekadzie zimnej wojny jego niezwykle popularne programy telewizyjne były dla milionów Polaków przysłowiowym „jedynym oknem na świat”. Poza Polską praktycznie nieznany, od lat sześćdziesiątych do osiemdziesiątych XX wieku w dziwny sposób pojawiał się wszędzie tam na świecie, gdzie działo się coś ważnego. Znał wszystkich, wszystkich filmował, wszyscy chcieli z nim rozmawiać: Fidel Castro, królowa Elżbieta, Evita Peron, Richard Nixon. „Tony Halik” to historia człowieka, który tak skutecznie stworzył własną legendę, że do dziś niezweryfikowana żyje ona w najbardziej wiarygodnych źródłach. Film został oparty na niepublikowanych wcześniej nagraniach z prywatnego archiwum Tonego Halika i Elżbiety Dzikowskiej oraz na wywiadzie-rzece z synem podróżnika. To opowieść o podróżniczej pasji i pogoni za marzeniami, ale i o kosztach, jakie trzeba zapłacić, żeby mogły się ziścić. Płynna granica między prawdą a fałszem wpisana jest w niezwykłe losy człowieka, który z tej granicy uczynił swoje miejsce na ziemi. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Reżyseria: Marcin Borchardt Czas trwania 90 min.

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Porywająca podróż w świat muzyki tradycyjnej widzianej oczami charyzmatycznego narratora Adama Struga. To podróż przez jej zmierzch, próba przyjrzenia się i opisania dzisiejszego stanu rzeczy. Głównym tematem będzie jej agonia - śmierć muzyki przekazywanej drogą ustną - odchodzi dawny model słyszenia i wykonawstwa. Na naszych oczach odchodzą ostatni jej reprezentanci, pokolenie urodzone przed pierwszą i drugą wojną światową. Wraz z nimi kończy się pewien etap. To także opowieść o kraju, którego 1/3 to ziemie odzyskane, opowieść o ludziach, którzy nie mieli szansy zakorzenienia się - nie da się kultury ludowej stworzyć przez 50 lat - opowieść o wyborze przed jakim stanęli Polacy w latach 60tych - kulturze ludowej w postaci Mazowsza vs kontrkulturze. Czyli powodach początku jej zaniku. Opowieść o Polsce i naszej wypartej chłopskiej tożsamości. O tym jaki wpływ miała na to komuna. O transformacji i latach 90 tych. Oraz o dzisiejszych archeologach, którzy starają się ją zapisać. Ludzie w interiorze, Ci którzy są ostatnimi reprezentantami muzyki źródeł, przez sąsiadów postrzegani są przez pryzmat Mazowsza, Cepelii, oficjeli gminnych czy disco polo. Różne środowiska starają się zachować prawdę ich muzyki, ale droga to niełatwa, a z zachowaniem pierwowzoru niewielu się udaje. Agonia nie będzie oskarżeniem, raczej medyczną diagnozą, nie pozostawiającą złudzeń, nikogo nie oskarżającą. Muzykalność polska, ta anarchistyczna, polegała na tym, że obok siebie funkcjonowała nieskończona ilość gatunków. Dziś idiomy zaczynają się zacierać i mieszać ze sobą. To z jednej strony film o ostatnich Mohikanach, o próbie zatrzymania czasu i utrwalenia źródła, ale także o deformacji, świadomym lub nie wykrzywianiu, a także polityce kulturalnej ostatnich 100 lat. To film o agonii, ale zarazem głos, a wręcz krzyk o nowe otwarcie. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Czas trwania: 61 minut Reżyseria: Tomasz Knittel

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

Pilnie strzeżona tajemnica wojskowa, niewyjaśnione morderstwa i policyjny duet, który nie cofnie się przed niczym, by zapobiec katastrofie. Wszystko to w najnowszym filmie sensacyjnym twórcy hitu „Sługi boże” – Mariusza Gawrysia. W rolach głównych gwiazda filmów Patryka Vegi – Piotr Stramowski („Kobiety mafii”, „Botoks”, „Pitbull. Niebezpieczne kobiety”), Maria Kania („Atak paniki”) i Paweł Królikowski („Pitbull. Nowe porządki”, „Belfer”). Film został wyprodukowany przez Wytwórnię Filmów Fabularnych i Dokumentalnych – producenta hitów: „7 uczuć”, „Karbala” i „Róża”. Wyścig z czasem, od którego zależą losy Polski, właśnie się zaczął! Znalezione zostaje ciało profesora Jerzego Abramskiego – specjalisty od przeszczepu szpiku i szefa firmy działającej na polu transplantologii. Jest jasne, że mężczyzna został zamordowany. Do sprawy zostaje przydzielony komisarz Samborski, ksywa „Sambor” (Piotr Stramowski). Na miejscu policjant dowiaduje się, że będzie zmuszony poprowadzić śledztwo wspólnie z młodszą aspirant Martą Zadarą (Maria Kania). Wkrótce ginie kolejna osoba z bliskiego otoczenia profesora. Zaczyna się wyścig z czasem. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2019 Reżyseria: Mariusz Gawryś Czas trwania: 110 min. Obsada: Piotr Stramowski – komisarz Samborski „Sambor” Maria Kania – młodsza aspirant Marta ZadaraPaweł Królikowski – DoleckiKarolina Czarnecka – OlgaMichael Schiller – Joop Holten

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

W dalekim wschodnim Nepalu znajduje się ostatnia święta góra Szerpów, Khumbakarna. Jej szczyt zamieszkały jest przez bogów, żaden człowiek nie ma prawa dotknąć jej zboczy. Jannu to szczyt Himalajów (7710 m), który słynie z 3000-metrowej Ściany Cieni, najtrudniejszej we współczesnym alpiniźmie. Khumbakarna i Jannu to jedna, i ta sama góra. W świecie wschodu i zachodu himalajskie szczyty mają odrębne nazwy, różny jest również stosunek do nich. Najlepszy polski alpinista, Marcin Tomaszewski, realizuje się w górach. Niestety jego niebezpieczna pasja nie sprzyja szczęściu rodziny. Pierwsze małżeństwo się rozpadło, 11-letni syn Ignaś ma za złe ojcu jego decyzje i wybory. Marcin żeni się ponownie. Ma czworo dzieci z różnych związków i choć lubi osamotnienie w górach, na nizinach boi się samotności. Chce mieć rodzinę, jednocześnie musi jeździć na wyprawy. Wyprawa na Jannu ma być zwieńczeniem jego wszystkich górskich osiągnięć. Marcin czuje, że żyje, kiedy jest zawieszony na linie kilkaset metrów nad ziemią. Poza tym życie w górach jest proste: tu jest odpowiedzialny tylko za siebie, wszystko wydaje się oczywiste, czarne albo białe, bez odcieni szarości, które w codziennym życiu utrudniają mu wybory. W Himalajach asystuje mu rodzina Szerpów. Dzięki pieniądzom zarobionym w trakcie wyprawy, uda im się wysłać syna do szkoły. Tylko dzięki edukacji uchronią go przed niebezpieczną pracą tragarza. Stoją jednak przed dylematem: Ścianą Cieni znajduje się na najświętszej górze Szerpów, Khumbakarnie. Za profanację świętego miejsca grozi im śmierć lub wygnanie z wioski. Czy pod wpływem rodziny Szerpów, Marcin zmieni swoje spojrzenie na wyczynowy himalaizm? Czy spotkanie z nimi pomoże Marcinowi w jego odwiecznym dylemacie: co jest ważniejsze, rodzina czy góry? Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, Niemcy, Szwajcaria, 2020 Czas trwania: 98 min. Reżyseria: Eliza Kubarska

Zobacz teraz
Dodaj do mojej listy
Moja lista Usuń z mojej listy

O mnie się nie martw

odc. 8/XIII

Ludzie i bogowie

odc. 12 – Powrót konfidenta

Komisarz Alex

odc. 183 – Oliwier

Leśniczówka

odc. 293

Barwy szczęścia

odc. 2335

Klan

odc. 3706

Ojciec Mateusz

odc. 314 – Śmierć na raty

Leśniczówka

odc. 292

Barwy szczęścia

odc. 2334

Klan

odc. 3705

Na sygnale

odc. 280

Na dobre i na złe

odc. 789 – Za zamkniętymi drzwiami

Leśniczówka

odc. 291

Barwy szczęścia

odc. 2333

Uzdrowisko

odc. 60 – Finał

Klan

odc. 3704

M jak miłość

odc. 1545

Leśniczówka

odc. 290

Barwy szczęścia

odc. 2332

Uzdrowisko

odc. 59 – Medium

Klan

odc. 3703

Bankowa gra

odc. 2

O mnie się nie martw

odc. 7/XIII

M jak miłość

odc. 1544

Leśniczówka

odc. 289

Barwy szczęścia

odc. 2331

Warto rozmawiać

23.11.2020

Azjatyckie stulecie

23.11.2020, 22:40

Spór o historię

Wolne Miasto Gdańsk

Kronos

23.11.2020, 21:55

Badyle

Minęła dwudziesta

23.11.2020

Alarm!

23.11.2020

Gość Wiadomości

23.11.2020

Nad Niemnem

23.11.2020

Informacje kulturalne

23.11.2020

Va Banque

odc. 136

Flesz historii

23.11.2020

Było... nie minęło

Z piwnicy w przestworza

Koło fortuny

odc. 867

Eurowizja

Eurowizja Junior 2020 – Ceremonia Otwarcia

Gra słów. Krzyżówka

odc. 262

Operacja Zdrowie!

Rak płuca

Coś dla Ciebie

23.11.2020

Koronawirus. Poradnik

odc. 294

Koronawirus. Poradnik

odc. 293

Sądy przesądy – świat nie-przedstawiony

O filmie „Reduta Słowa, czyli Teatr Rapsodyczny w Krakowie”

Sądy przesądy – w powiększeniu

Jerzy Braun

Sądy przesądy – rozróby u Kuby

Kłopoty ze sztuką współczesną – Richard Demarco

Kwadrans polityczny

23.11.202

Rolnik szuka żony

odc. 9/VII

W pełnym świetle

22.11.2020