Siła nadziei!

Wyjątkowy program muzyczny, który odniósł spektakularny sukces na świecie. Polska edycja obecna jest na antenie Dwójki od 2011 roku i cały czas cieszy się ogromną popularnością. Dzięki Trenerom oraz współpracującym z nimi sztabem specjalistów, utalentowani, debiutujący wokaliści robią milowy krok w swojej karierze. Sukces po udziale w „The Voice” odnieśli m.in. Rafał Brzozowski, Mateusz Ziółko, Sarsa, Natalia Nykiel, Kasia Sawczuk, Kamil Bijoś, Filip Lato czy Marta Gałuszewska. Zasady programu od lat pozostają niezmienione. Podczas pierwszego etapu wokaliści powyżej 16. roku życia próbują zaczarować swoim głosem Trenerów. W trakcie Przesłuchań w ciemno każdy z Trenerów bierze pod swoje skrzydła 12 uczestników. Na etapie Bitew wokaliści podzieleni na duety toczą muzyczne starcia, a Trenerzy wybierają jednego zwycięzcę, mogą też dokonać trzech kradzieży. Podczas Nokautu Trenerzy wybierają czwórkę finalistów, którzy walczyą w Finale o tytuł Najlepszego Głosu w Polsce. Zwycięzca otrzyma tytuł „The Voice of Poland – Najlepszy Głos” oraz nagrodę w postaci oferty zawarcia kontraktu płytowego. O tym, kto zostanie najlepszym głosem w Polsce decydują widzowie za pomocą głosowania SMS.

Program „Ameryka da się lubić” to dynamiczny, pełen humoru format, w którym uczestnicy oraz zaproszeni goście zgłębiają wiedzę na temat Stanów Zjednoczonych. Patrząc na USA z perspektywy Amerykanów i Polaków, pokazujemy prawdę o amerykańskich stereotypach i konfrontujemy ją z humorystycznymi opowieściami i anegdotami. Amerykanie mieszkający w Polsce w dowcipny sposób opowiadają, jak postrzegane są Stany Zjednoczone i Polska, co w Polsce ich zaskoczyło, a co zachwyciło oraz mówią, z jakimi opiniami się nie utożsamiają. Uczestnicy i goście programu opowiadają o tym, jak można osiągnąć sukces w Stanach Zjednoczonych Ameryki, wskazują ulubione sposoby Amerykanów na wypoczynek, ujawniają jak ważne są dla nich pieniądze i kariera oraz mówią o ich przyzwyczajeniach i upodobaniach.

Mają wszystko: domy, ziemię, maszyny, dostęp do najnowszych technologii, ciekawą i pewną pracę, dach nad głową, przyzwoite zarobki oraz czas na rozwijanie własnych pasji i zainteresowań. Do pełni szczęścia brakuje im jednego – partnerki, która chciałaby z nimi dzielić radości i smutki dnia codziennego. Bohaterowie, to współcześni, polscy rolnicy, którzy do tej pory nie znaleźli bratniej duszy. Czy dzięki programowi poznają smak miłości? Czas pokaże. A my śledzimy to z kamerami.

Międzynarodowy hit, produkowany już w 27 krajach na całym świecie, w końcu dotarł do Polski! Bijący rekordy oglądalności, m.in. we Francji, Portugalii, Hiszpanii, Australii czy Kanadzie, program rozrywkowy „Anything Goes. Ale Jazda!” to niesamowita dawka humoru i dobrej energii dla całej rodziny. To format, w którym gwiazdy śpiewają, tańczą i biorą udział w serii spektakularnie śmiesznych konkurencji, których do tej pory w polskiej telewizji nie było! W tym programie, tak jak nigdy wcześniej, Królowe są dwie! Obdarzona silnym temperamentem i ciętym językiem, prowadząca - Ela Romanowska oraz wyjątkowa konstrukcja, zaaranżowana w studiu jako finał każdego odcinka, wywołująca salwy śmiechu na widowni, czyli Krzywa Scena! Krzywa Scena to skrupulatnie przygotowana scenografia w studiu, która przypomina w zależności od scenariusza pokój dzienny, kuchnię itp. Niby zwyczajny pokój, jednak jest mały haczyk! Całość zbudowana jest pod kątem 22,5 stopni, przez co wykonanie nawet najzwyklejszego ruchu staje się wyjątkowo trudne. Zadaniem gwiazd biorących udział w odcinku jest inscenizowanie w tych specyficznych warunkach scen z życia codziennego. Nie jest to jednak takie proste! I paradoksalnie coś co nie powinno sprawiać problemu, wywołuje najwięcej trudności. Uczestnicy zaliczają spektakularne wywrotki, poślizgi, stłuczki oraz serię spontanicznych, wykraczających poza wszelką normę sytuacji, które stanowią zwieńczenie humoru, dystansu i wyjątkowej atmosfery w programie! W każdym odcinku biorą udział nowi uczestnicy. To sześć gwiazd reprezentujących różne dziedziny – m.in. sport, aktorstwo, muzykę, taniec, kabaret. Łączy ich jedno – chęć dobrej zabawy. W programie „Anything Goes. Ale Jazda!” nie ma rywalizacji. Zasada jest tylko jedna – dobry humor. Program pozwala zobaczyć ulubione gwiazdy w szalonych, spontanicznych i niecodziennych sytuacjach. Pokazuje ich dotąd nieznaną stronę – komediową!

Glastonbury Festival of Contemporary Performing Arts, znany również jako Glastonbury lub Glasto, to jeden z największych na świecie festiwali muzycznych. Kilkudniowa impreza odbywa się w pobliżu wsi Pilton, w hrabstwie Somerset w Anglii. W czasie festiwalu odbywają się koncerty zespołów i wykonawców z gatunków szeroko pojętego rocka oraz muzyki alternatywnej. Ponadto organizowane są wystawy, przedstawienia teatralne i cyrkowe, pokazy tańca oraz wiele innych niezwykłych projektów z dziedziny kultury i sztuki.

Sławna, wielka gwiazda wraca do swojej rodzinnej miejscowości! Odwiedza przyjaciół z dzieciństwa i bliskie jej miejsca - dom, podwórko, podstawówkę, klub sportowy czy Dom Kultury. Postanawia wesprzeć lokalną społeczność, skrzykuje grupę najbliższych przyjaciół z dawnych lat i razem jadą do studia Telewizji Polskiej, by wygrać duże pieniądze na wybrany cel. Przenoszą widzów w ten sposób w lata, kiedy to sławna dziś gwiazda chodziła jeszcze do szkoły. Program to przede wszystkim wspomnienia przy dźwiękach największych hitów z dawnych lat granych na żywo przez Torres Brothers. Rozgrywka jest pełna zaskoczeń i niespodziewanych gości. Towarzyszą jej archiwalne ilustracje, zdjęcia i filmy VHS, opinie i anegdoty, archiwa TVP, teledyski, fragmenty filmów i seriali z młodzieńczych lat. Sama gra to 3 rundy, każda po 4 pytania plus zadania bonusowe i finał, czyli 8 klas szkoły podstawowej, 4 klasy szkoły średniej oraz finał, do wygrania jest 35 000 zł na cel charytatywny. Gwiazda i jej przyjaciele jako jedna drużyna odpowiadają zarówno na pytania szkolne, jak i te dotyczące ówczesnych wydarzeń, panującej mody, trendów muzycznych, filmu czy młodzieżowego lifestyle’u. „Przyjaciele na zawsze” to emocjonująca rozgrywka o naprawdę duże pieniądze, największe hity, znakomita zabawa i momenty wzruszające do łez! To program o gwiazdach, ich korzeniach - miejscach i ludziach, którzy je ukształtowali oraz o czasach, w których to wszystko się działo.

Program muzyczny, w którym prezentowane są nowe zjawiska na szeroko rozumianej polskiej scenie alternatywnej. Twórcy programu nie zamykają się na konkretne gatunki i stawiają na artystów, którzy w swojej twórczości wymykają się klasyfikacjom. W związku z tym na „Scenie alternatywnej” pojawiają się muzycy związani z jazzem, rockiem, muzyką elektroniczną czy eksperymentalną.

Legendarny teleturniej TVP we współczesnej, przebojowej odsłonie! W odcinkach specjalnych – plejada gwiazd. Występują legendy polskiej i zagranicznej sceny muzycznej, czyli zespoły i wokaliści, którzy od lat do czerwoności rozgrzewają parkiety na całym świecie! Nie brakuje także muzycznej „młodzieży”, czyli najgorętszych nazwisk współczesnej muzycznej sceny. Na tym nie koniec atrakcji. Weekendowe odcinki specjalne z udziałem „znanych i lubianych” to nie tylko muzyczne hity i zastrzyk pozytywnych emocji, ale także kopalnia nieznanych faktów i anegdot z życia gości programu! Nagrody zdobyte w odcinkach specjalnych są przeznaczane na cele charytatywne.

Historia heroicznej walki o zdrowie i życie Zuzi Machety – siedmioletniej dziewczynki, cierpiącej na rzadką, nieuleczalną chorobę genetyczną – EB. To wielowątkowa opowieść o sile nadziei, poświęceniu i miłości całej rodziny, która pomaga przezwyciężać najtrudniejsze dramaty. Choroba powoduje otwarte rany na całym ciele Zuzi i bezustanny ból porównywalny do oparzenia wrzątkiem. O dzieciach z EB mówi się „dzieci motylki”, bo ich skóra jest wrażliwa jak skrzydła motyla.Dzięki solidarności tysięcy ludzi, którzy uwierzyli w swoją moc pomagania, zostaje zebrane 6 mln zł na pokrycie kosztów innowacyjnej, ale zarazem ryzykownej terapii w USA, która może dać Zuzi nowe życie bez ran i bólu. Rozpoczyna się trudna i długa walka, emocjonalny rollercoaster, gdzie stawką jest życie uśmiechniętej mimo bólu dziewczynki.Film tylko w TVP VOD!Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020Czas trwania: 90 minutReżyseria: Jarosław Szmidt

Życie trójki dorosłego rodzeństwa, Helen, Jake’a i Natalie, pogrąża się w chaosie, kiedy ich niedawno owdowiała matka znajduje sobie nowego partnera. Każde z nich ma swoje podejrzenia co do motywów działania mężczyzny. Jednocześnie sami borykają się z problemami natury uczuciowej. Czy rodzinie uda się wybrnąć z kryzysu i dojść do porozumienia? A może dawne rozłamy i nowe konflikty doprowadzą do przemocy? Ten mroczny, ale błyskotliwy thriller powoli odsłania przed widzami kolejne tajemnice trzymając w niepewności aż do samego końca. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2020Czas trwania odcinka: ok. 60 min. Reżyseria: Sarah Williams Obsada: Imelda Staunton – Mary Francesca Annis – Vivien Claudie Blakley – Helen David Bamber – D.I. Doug Lineham Russell Tovey – Jake Tytuł oryginalny: Flesh and Blood

Thriller z elementami autobiograficznymi według scenariusza Stephena Poliakoffa – laureata nagród BAFTA i Emmy. Wielka Brytania, 1958 rok. Rosyjski imigrant, przedsiębiorca Samuel Petrukin, szuka szansy na awans społeczny. Marzy, by zapewnić swojej rodzinie miejsce pośród brytyjskiego establishmentu. Przypadkowa znajomość z urzekającą Kathleen Shaw i jej mężem Richardem – weteranem wojennym i parlamentarzystą – otwiera Samuelowi drogę do świata elit. Wkrótce jego osobą zaczynają jednak interesować się tajne służby. Czas trwania: 6x60 minut Reżyseria: Stephen Poliakoff Obsada: Toby Stephens – Samuel Petrukin Keeley Hawes – Kathleen Shaw Linus Roache – Richard Shaw Tytuł oryginalny: Summer of Rockets

Dwuczęściowa adaptacja nieśmiertelnej powieści Emily Bronte z 1847 roku w gwiazdorskiej obsadzie. Główne role zagrali: Tom Hardy i Charlotte Riley. Akcja serialu toczy się w okolicy nazywanej Wichrowymi Wzgórzami. Heathcliff zakochuje się w Cathy, córce swych przybranych rodziców. Dziewczyna jednak pewnego dnia poznaje Edgara Lintona, który oczarowuje ją swoją elegancją i nienagannymi manierami. Kiedy Heathcliff dowiaduje się, że Edgar prosi ją o rękę ucieka w Wichrowych Wzgórz. Wraca po trzech latach nieobecności jako bogaty człowiek z silnym postanowieniem zemsty na rodzinie Lintonów.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2008Czas trwania: 2 x 90 minutReżyseria: Coky GiedroycObsada:Tom Hardy − HeathcliffCharlotte Riley − CatherineAndrew Lincoln − EdgarBurn Gorman − HindleyTom Payne − LintonRebecca Night − CatherineTytuł oryginalny: Wuthering Heights

Dokument opowiadający o losach dzieci z kliniki „Budzik”, które są wybudzane ze śpiączki. Ewelina i jej przyjaciółka Grażyna wspierają się w codziennej walce o kontakt z synami. Przebywające od wielu miesięcy z dala od domu rodzinnego kobiety podejmują wyścig z czasem o każdy najmniejszy ruch palca czy oka u swojego dziecka, który daje im nadzieję na nowy język porozumienia. Zespół naukowy kliniki postanawia sprawdzić nowatorską metodę kontaktu z dziećmi poprzez interfejs mózg-komputer.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020Czas trwania: 52 minutyReżyseria: Paweł Hejbudzki

Serial przedstawia wydarzenia związane z oddziałem o kryptonimie „Pazur”, działającym w czasie II wojny światowej w Warszawie, w strukturach kontrwywiadu Komendy Głównej Związku Walki Zbrojnej – Armii Krajowej. Jego pierwowzorem był słynny oddział bojowy kontrwywiadu o kryptonimie „Wapiennik", który powstał w 1941 r., a jednym z jego głównych zadań była likwidacja osób skazanych wyrokami sądów podziemnych. Wydarzenia pokazane w serialu zostały zainspirowane prawdziwymi akcjami, o których głośno było w okupowanej Warszawie.Głównymi bohaterami serialu są dwaj przyjaciele: dowódca „Pazura”, Leszek Zaręba, ps. „Onyks” i Tadeusz Korzeniewski ps. „Dager”. Pierwszy – sumienny i opanowany, idzie na akcje ze stuprocentową precyzją i skutecznością. Jednak z każdym dniem rosną w nim wątpliwości, co do moralnego wymiaru takiego postępowania, a wyrzuty sumienia coraz częściej nie pozwalają mu zasnąć. Drugi, wręcz przeciwnie. Okupacyjna rzeczywistość budzi w nim coraz większe pragnienie odwetu na Niemcach, legitymuje posługiwanie się złem w imię wyższych celów.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020Reżyseria: Bodo KoxObsada:Jacek KnapDawid DziarkowskiMarianna ZydekAnna KarczmarczykTomasz SchuchardtJulian ŚwieżewskiAleksandra JustaPatryk SzwichtenbergKatarzyna DorosińskaBartłomiej Kotschedoff

Polska wersja popularnej na całym świecie austriacko-włoskiej serii detektywistycznej „Komisarz Rex” („Rex, Cop's Best Friend”), nadawanej z powodzeniem od 1994 roku. Akcja polskiej wersji filmu skupia się wokół trójki pracowników biura policji kryminalnej. Oprócz policjantów, służbę sprawuje tam owczarek Alex, który pomaga rozwiązywać kryminalne zagadki i jest dodatkową parą oczu i uszu dla swojego zespołu. Premiera pierwszego odcinka odbyła się na antenie TVP W MARCU 2012. „Komisarz Alex” to wartka akcja i trzymająca w napięciu opowieść rozgrywana w najciekawszych miejscach Łodzi. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2012- 2018reżyseria: Robert Wichrowski, Krzysztof Lang, Sławomir Fabicki, Maciej Migas, Filip Zylber, Mariusz Palej Obsada: Krystian Wieczorek – komisarz Piotr Górski, Magdalena Walach – podkomisarz Lucyna Szmidt, Janusz Chabior – podkomisarz Leon Berger, Beata Fido – komisarz Marta Grabska

Ciepły, pełen humoru i emocji serial komediowy, w którym zderzają się dwa światy: zwykłych ludzi żyjących od pierwszego do pierwszego oraz bogatych prawników. Główna bohaterka to dwukrotna rozwódka z dwójką dzieci, bez wykształcenia i bez pracy, która mówi prawdę prosto w oczy. Los łączy ją z młodym, zdolnym adwokatem, który traktuje życie jak wieczną imprezę.

Serial emitowany od 2000 roku wciąż znajduje się w czołówce pod względem oglądalności. To opowieść o trzypokoleniowej rodzinie, której protoplastami byli nieżyjący już Lucjan oraz wdowa po nim Barbara Mostowiak. Para doczekała się gromadki dzieci: Małgosi, Marka, Marty oraz Marysi, która jest córką Barbary i nieżyjącego już Łagody. Mimo że starzy Mostowiakowie wiedli szczęśliwe życie, raczej pozbawione kłótni i nieszczęść, ich dzieciom układa się różnie. Głównym wątkiem jest oczywiście tytułowa miłość, która w tym serialu ma wiele barw... Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2000 Czas trwania odcinka: ok. 45 min. Obsada: Teresa Lipowska – Barbara Mostowiak Małgorzata Pieńkowska – Maria Zduńska obecnie Maria Rogowska Rafał Mroczek – Paweł Zduński Marcin Mroczek – Piotr Zduński Katarzyna Cichopek – Kinga Zduńska Anna Mucha – Magda Marszałek obecnie Magda Budzyńska Mikołaj Roznerski – Marcin Chodakowski Barbara Kurdej-Szatan – Joanna Chodakowska

Sandomierz to malowniczo położone miasteczko, w którym na pierwszy rzut oka czas płynie wolniej, a życie wydaje się spokojniejsze. Jednak nawet tutaj przestępcy nie śpią. Policjanci z sandomierskiej komendy mają pełne ręce roboty. Inspektor Możejko z poczciwymi aspirantami próbują zaprowadzić porządek, jednak nie wszystkie poszlaki w śledztwach wydają się oczywiste. W rozwiązywaniu kryminalnych zagadek pomaga im ksiądz Mateusz, który nie tylko stanowi oparcie dla lokalnej społeczności, ale posiada rzadki, detektywistyczny talent. Opiekę nad sandomierską plebanią sprawuje wiecznie roztargniona Natalia. Razem z „babcią” Lucyną stanowią duet, który niemal za każdym razem wywołuje uśmiech. Pierwszy odcinek miał premierę w TVP 11 listopada 2008 r. Seria jest inspirowana włoską produkcją pt. „Don Matteo” Obsada:Artur Żmijewski – Ksiądz Mateusz ŻmigrodzkiKinga Preis – Gospodyni Natalia BorowikPiotr Polk – Inspektor Orest MożejkoAleksandra Górska – Lucyna WielickaMichał Piela – Aspirant Mieczysław Nocul

Od wielu lat widzowie towarzyszą lekarzom i pielęgniarkom z Leśnej Góry w ich codziennej pracy, ale także w życiu prywatnym, osobistych chwilach radości i smutku. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1999 Czas trwania odcinka : 45 minut Obsada: Michał Żebrowski – Andrzej Falkowicz Robert Koszucki – Rafał Konica Aleksandra Hamkało – Julia Burska Piotr Głowacki – Artur Bart Marta Żmuda Trzebiatowska – Hanna Sikorka Piotr Garlicki – Stefan Tretter

Miłość, tajemnice, pełna zawirowań historia rodziny plus piękna przyroda – to wszystko w telenoweli „Leśniczówka” w reż. Macieja Żaka. Leśniczówka to miejsce, do którego po nagłej śmierci ukochanego dziadka Antoniego (Marian Dziędziel), leśniczego postrzelonego w tajemniczych okolicznościach, przenosi się rodzina Katarzyny Ruszczyc (Jolanta Fraszyńska). Katarzyna wraz z domem ojca przejmuje rodzinne tajemnice z przeszłości. Staje przed dylematem czy pielęgnować sekrety, czy wręcz przeciwnie: podjąć się wyjaśnienia nierozwiązanych spraw. Życie w Leśniczówce to tylko pozorna odskocznia od wielkomiejskiego zgiełku. W serialu, na tle pięknej przyrody, przeplata się historia z rzeczywistością – rodzinne tajemnice nawiązują m.in. do wyjątkowej historii Polski. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2018 Czas trwania odcinka : 25 minut Obsada: Jolanta Fraszyńska – Katarzyna Ruszczyc Marek Bukowski – Krzysztof Majewski Henryk Talar – Bogdan Karcz Krystyna Tkacz – Krystyna Weronika Książkiewicz – Lidia Banach

Jeden z najbardziej lubianych polskich seriali telewizyjnych. Bohaterami są mieszkańcy warszawskiej ulicy Zacisznej. Niektórzy z nich znają się od lat, niektórzy dopiero sprowadzili się na osiedle „Pod Sosnami”. Młodsi szukają swojej drogi, starsi próbują odnaleźć się w nowej rzeczywistości. Widzowie od wielu lat śledzą losy rodzin Marczaków, Zwoleńskich, Cieślaków, Grzelaków, Pyrków i Walawskich. Codzienne obowiązki i troski, rodzinne konflikty i dramaty, małżeńskie kłopoty, lecz także chwile wielkiej radości związane z pomyślnymi wydarzeniami w życiu rodzinnym i zawodowym składają się na rzeczywistość mieszkańców osiedla „Pod Sosnami”. Nie brak tematów trudnych, takich jak problem tolerancji obyczajowej i rasowej czy przemocy w rodzinie.

Serial z gatunku docu-reality, którego fabuła rozgrywa się w ośrodku uzdrowiskowym. Jego bohaterami są członkowie stałego personelu medycznego i administracyjnego sanatorium. Ich perypetie splatają się z historiami pensjonariuszy ośrodka. Każdy odcinek to odrębna historia pacjenta sanatorium. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Czas trwania odcinka: ok. 25 min. Reżyseria: Piotr Konstantinow, Joanna Kaczmarek

Dla wszystkich Lubiczów najważniejsza jest rodzina. Dzieci Władysława i Marii zawsze mogą na siebie liczyć, bez względu na to, jakie niespodzianki szykuje im los. „Klan” to pierwsza polska telenowela, której fabuła została wybrana w konkursie dla telewidzów ogłoszonym przez Telewizję Polską w 1997 roku. Spośród czterech różnych pomysłów, to właśnie na klan Lubiczów oddano najwięcej głosów. Pierwszy klaps miał miejsce 15 sierpnia 1997 r. Pomysłodawcą serialu był Wojciech Niżyński. Akcja serialu dzieje się w czasie rzeczywistym i przedstawia realia codziennego życia wielu Polaków. Twórcy dbają o to, by poruszał on również zagadnienia ważne społecznie. Stąd wątek choroby Alzheimera, zespołu Downa, czy kwestii zarażenia HIV. Serial obyczajowy, Polska 1997 - Reżyseria: Paweł Karpiński, Jarosław Marszewski, Jakub Ruciński, Andrzej Chichłowski, Ryszard Dreger, Tomasz Wiszniewski Wykonawcy: Agnieszka Kotulanka, Tomasz Stockinger, Paulina Holtz, Kaja Paschalska, Barbara Bursztynowicz, Andrzej Grabarczyk, Dorota Naruszewicz, Daniel Zawadzki, Izabella Trojanowska, Małgorzata Ostrowska, Piotr Cyrwus, Agnieszka Wosińska i inni.

Serial przedstawia losy ratowników medycznych. Załogi karetek pogotowia odpowiadają na wezwania ludzi, których życie lub zdrowie jest zagrożone. Ratownicy muszą podejmować szybkie decyzje i zmagać się z nieoczekiwanymi okolicznościami. Śledzimy także ich osobiste problemy – rodzące się uczucia, narastające konflikty. Serial twórców popularnego „Na dobre i na złe”. „Na sygnale” trzykrotnie (2015, 2016, 2017) zdobywało Telekamery „TeleTygodnia” w kategorii serial fabularno-dokumentalny. W roku 2018 produkcja została uhonorowana Złotą Telekamerą. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2014 Czas trwania odcinka : 25 minut Obsada: Wojciech Kuliński – doktor Wiktor Banach Dariusz Wieteska – Piotr Strzelecki Monika Mazur – Martyna Kubicka Konrad Darocha – Adam Wszołek

Trzeci fabularny film w karierze znakomitego irlandzkiego dramaturga i reżysera Martina McDonagha. Sceny teatralne podbiły jego czarne komedie zebrane w dwie trylogie – „Trylogię Leenane” i „Trylogię arańską”. W kinie debiutował nagrodzoną Oscarem krótkometrażową czarną komedią pt. „Sześciostrzałowiec”. W 2017 r. McDonagh nakręcił doskonały dramat pt. „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”, który zdobył cztery Złote Globy i miał siedem nominacji do Oscarów – złote statuetki dostali Frances McDormand jako najlepsza aktorka pierwszoplanowa oraz Sam Rockwell w kategorii najlepszy aktor drugoplanowy.Marty Faranan (Colin Farrell) pisze kolejny scenariusz, ale brakuje mu pomysłów. Terminy gonią, a na dodatek kłopotów przysparza mu potwornie zazdrosna ukochana, Kaya (Abbie Cornish). Jakby tego było mało, ma na głowie przyjaciela, Billy'ego (Sam Rockwell), który jest aktorem, ale nie ma pracy i wciąż kombinuje, jak przeżyć kolejny dzień. Wraz ze swoim kumplem Hansem (Christopher Walken) – religijnym facetem z gangsterską przeszłością – Billy zabiera się za podobno intratny biznes. Panowie kradną psy, by zwrócić je właścicielom za odpowiednio wysokie znaleźne. Pewnego dnia porywają czworonoga rasy shihtzu, należącego do bezlitosnego mordercy, Charliego (Woody Harrelson), który wręcz obsesyjnie uwielbia swojego psa. I ma zamiar zabić każdego, kto maczał palce w porwaniu! Historia się coraz bardziej komplikuje, a wplątany w nią jest nie tylko Marty, ale i seksowna dziewczyna zabójcy, Angela (Olga Kurylenko) oraz dziwaczny facet z króliczkiem – Zachariah (Tom Waits). Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2013Czas trwania: 105 min. Reżyseria: Martin McDonaghObsada:Colin Farrell – MartySam Rockwell – BillyWoody Harrelson – CharlieChristopher Walken – HansTom Waits – ZachariahAbbie Cornish – KayaOlga Kurylenko – AngelaTytuł oryginalny: Seven Psychopats

Obsypany nagrodami film w gwiazdorskiej obsadzie w reż. Anthony’ego Minghelli (Oscar za „Angielskiego pacjenta”), zrealizowany na podstawie powieści Charlesa Fraziera „Zimna Góra”. XIX wiek. Wrażliwa Ada Monroe (Nicole Kidman) zamieszkuje z ojcem w Karolinie Północnej. W dziewczynie zakochuje się z wzajemnością cieśla W.P. Inman (Jude Law). Gdy wybucha wojna secesyjna, zaciąga się on do armii konfederatów. Żegna się z ukochaną, która obiecuje na niego czekać. Pod jego nieobecność umiera ojciec Ady. Ona nie radzi sobie z prowadzeniem gospodarstwa, więc farma popada w ruinę. O względy przymierającej głodem dziewczyny stara się okrutny Teague (Ray Winstone), który zajmuje się tropieniem i zabijaniem dezerterów. W trudnych chwilach Adę wspiera sąsiadka, Sally Swanger (Kathy Baker), i pomagająca jej w gospodarstwie Ruby Thewes (Renée Zellweger). Tymczasem Inman zostaje ciężko ranny i trafia do szpitala. Otrzymuje rozpaczliwy list od ukochanej, która błaga, by wrócił w rodzinne strony. Świadomy konsekwencji swojej decyzji, ucieka z wojska i rusza w drogę. Chce dotrzeć do domu, nie dając się złapać ani zabić. Na swojej napotyka wiele przeszkód. Renée Zellweger za rolę Ruby otrzymała Oscara. Obraz był nominowany do tej nagrody także w sześciu innych kategoriach. Kraj pochodzenie, rok produkcji: USA, 2003 Reżyseria: Anthony Minghella Czas trwania: 148 minut Obsada: Jude Law – Inman Nicole Kidman – Ada Monroe Renée Zellweger – Ruby Thewes Eileen Atkins – Maddy Brendan Gleeson – Stobrod Thewes Tytuł oryginalny: Cold Mountain

Film akcji Pierre’a Morela („Uprowadzona”, „13 dzielnica”) z Seanem Pennem (Oscary za role w „Obywatelu Milku” i „Rzece tajemnic”) w roli mordercy na zlecenie. Na drugim planie plejada gwiazd, m.in. Idris Elba i Javier Bardem.James Terrier pracował kiedyś jako likwidator dla amerykańskich służb. Teraz sam stał się celem grupy wykwalifikowanych morderców, którzy ścigają go od afrykańskiej dżungli, poprzez ulice Londynu, aż po tętniącą życiem Barcelonę. Terrier, by przetrwać i ocalić ukochaną, musi pokonać jedną z najpotężniejszych organizacji współczesnego świata. Wie doskonale, że w tym świecie nie liczy się prawo, ani moralność. Wygrywają silniejsi i bardziej bezwzględni.Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, Wielka Brytania, 2015Rezyseria: Pierre Morel Czas trwania: 110 min. Obsada: Sean Penn – Jim TerrierJavier Bardem – Felix Marti Idris Elba – Jackie Barnes Mark Rylance – Terrance Cox Jasmine Trinca – AnnieTytuł oryginalny: The Gunman

Thriller z Danielem Radcliffem (seria filmów o Harrym Potterze, „Kobieta w czerni”) w roli głównej. Film wyreżyserował specjalista od horrorów Greg McLean („Wolf Creek”). Scenariusz powstał na podstawie prawdziwej historii Izraelczyka Yosiego Ghinsberga, który tuż po odbyciu służby wojskowej wyrusza w podróż najpierw do Afryki, a potem do Ameryki Południowej. W Boliwii zaprzyjaźnia się ze szwajcarskim nauczycielem Marcusem Stammem i amerykańskim fotografem Kevinem Gale’em. We trójkę postanawiają wyruszyć do amazońskiej puszczy, by poznać żyjące z dala od cywilizacji plemiona. Wynajmują przewodnika. W trakcie wyprawy grupa podzieliła się, a Yossi z Kevinem postanowili spróbować przeprawy tratwą. Tratwa wywraca się i Ghinsberg zostaje sam, zdany na łaskę natury. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Australia, Kolumbia, 2017 Reżyseria: Greg McLean Czas trwania: 115 min. Obsada: Daniel Radcliffe – Yossi GhinsbergAlex Russell – Kevin GaleThomas Kretschmann – Karl RuprechterYasmin Kassim – KinaJoel Jackson – Marcus Stamm Tytuł oryginalny: The Jungle

Pełnokrwista komedia Romana Polańskiego to entuzjastycznie przyjęta na festiwalu w Wenecji ekranizacja sztuki Yasminy Rezy „Bóg mordu”, która od wielu sezonów przyciąga tłumy rozentuzjazmowanych widzów do renomowanych teatrów po obu stronach Atlantyku. Film ma na swoim koncie koncie dwie nominacje do Złotych Globów 2012, Złote Lwiątko 2011 oraz nominację do Złotych Lwów 2011 w Wenecji, Cezara 2012 za najlepszy scenariusz oraz nominację do nagrody Europejskiej Akademii Filmowej 2012. Autorem zdjęć jest Paweł Edelman, nagrodzony Cezarem oraz Europejską Nagrodą Filmową, a także nominowany do Oscara i BAFTY za „Pianistę”. Muzykę do filmu skomponował wielokrotnie nominowany do Oscara Alexandre Desplat.Rzecz dzieje się w Nowym Jorku. Ethan Longstreet (Eliot Berger) traci przedni ząb, drugi ma uszkodzony. Matka pobitego chłopca Penelope (Jodie Foster) i jego ojciec Michael (John C. Reilly) zapraszają Nancy (Kate Winslet) i Alana (Christoph Waltz) Cowanów, rodziców krewkiego nastolatka, do swojego eleganckiego mieszkania na Brooklynie. Celem spotkania ma być omówienie przykrego incydentu i polubowne rozwiązanie sprawy. Oba małżeństwa są przyjaźnie nastawione i mają wolę, aby między sobą rozwiązać konflikt. Spisują coś w rodzaju porozumienia, mającego zabezpieczyć strony przed nieprzewidzianymi skutkami prawnymi. Wydaje się, że kłopotliwy obowiązek został spełniony i niebawem o wszystkim będzie można zapomnieć. Dalsza rozmowa ma charakter grzecznościowy. Gospodarze proponują kawę i szarlotkę. Cowanowie nie odmawiają, ale gdy Penelope domaga się przeprosin, kulturalna atmosfera pryska jak bańka mydlana i narasta wzajemna wrogość. Zaczyna się karczemna awantura.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, 2011 Reżyseria: Roman Polański Czas trwania: 76 minut Obsada: Jodie Foster – Penelope Longstreet Kate Winslet – Nancy Cowan Christoph Waltz – Alan Cowan John C. Reilly – Michael Longstreet Tytuł oryginalny: The Carnage

Komedia z akcją pełną napięcia i sztormem w tle. W filmie zagrali znakomici aktorzy, m.in. Daniel Auteuil („Ukryte”, „Ósmy dzień”, „Czyja to kochanka”) i Gérard Jugnot („Pan od muzyki”, „Mikołajek”). To opowieść o rejsie, w który wybiera się trzech przyjaciół – Richard, Gilles i Philippe. Panowie znają się od 50 lat. Richard, najbogatszy z całej trójki wynajmuje w Marsylii żaglówkę i zaprasza przyjaciół wraz z ich partnerkami na wycieczkę. Oprócz nich na pokładzie jest Korsykanin, kapitan Batistou i jego siostra, która pełni funkcję stewardesy. Rejs nie przebiega w sielankowej atmosferze, pojawiają się niesnaski. Jakby tego było mało, podczas sztormu szyper zostaje ranny. Jak się okaże, to dopiero początek prawdziwych kłopotów… Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, 2015Reżyseria: Olivier Baroux Czas trwania: 95 min. Obsada: Daniel Auteuil – Richard Gérard Jugnot – Gilles François Berléand – Philippe Zabou Breitman – Astrid Mélanie Doutey – Daphnée Tytuł oryginalny: Entre amis

Trzeci fabularny film w karierze znakomitego irlandzkiego dramaturga i reżysera Martina McDonagha. Sceny teatralne podbiły jego czarne komedie zebrane w dwie trylogie – „Trylogię Leenane” i „Trylogię arańską”. W kinie debiutował nagrodzoną Oscarem krótkometrażową czarną komedią pt. „Sześciostrzałowiec”. W 2017 r. McDonagh nakręcił doskonały dramat pt. „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”, który zdobył cztery Złote Globy i miał siedem nominacji do Oscarów – złote statuetki dostali Frances McDormand jako najlepsza aktorka pierwszoplanowa oraz Sam Rockwell w kategorii najlepszy aktor drugoplanowy.Marty Faranan (Colin Farrell) pisze kolejny scenariusz, ale brakuje mu pomysłów. Terminy gonią, a na dodatek kłopotów przysparza mu potwornie zazdrosna ukochana, Kaya (Abbie Cornish). Jakby tego było mało, ma na głowie przyjaciela, Billy'ego (Sam Rockwell), który jest aktorem, ale nie ma pracy i wciąż kombinuje, jak przeżyć kolejny dzień. Wraz ze swoim kumplem Hansem (Christopher Walken) – religijnym facetem z gangsterską przeszłością – Billy zabiera się za podobno intratny biznes. Panowie kradną psy, by zwrócić je właścicielom za odpowiednio wysokie znaleźne. Pewnego dnia porywają czworonoga rasy shihtzu, należącego do bezlitosnego mordercy, Charliego (Woody Harrelson), który wręcz obsesyjnie uwielbia swojego psa. I ma zamiar zabić każdego, kto maczał palce w porwaniu! Historia się coraz bardziej komplikuje, a wplątany w nią jest nie tylko Marty, ale i seksowna dziewczyna zabójcy, Angela (Olga Kurylenko) oraz dziwaczny facet z króliczkiem – Zachariah (Tom Waits). Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2013Czas trwania: 105 min. Reżyseria: Martin McDonaghObsada:Colin Farrell – MartySam Rockwell – BillyWoody Harrelson – CharlieChristopher Walken – HansTom Waits – ZachariahAbbie Cornish – KayaOlga Kurylenko – AngelaTytuł oryginalny: Seven Psychopats

Fascynujący portret jednej z najbardziej oryginalnych par polskiej sceny artystycznej – performera Wojtka Bąkowskiego oraz poetki i artystki Zuzanny Bartoszek.Polska, początek XXI wieku. Artystka wymykająca się zaszufladkowaniu i eksperymentujący muzyk. Dwójka outsiderów, których bardzo wiele ze sobą łączy. Androgyniczni, szczupli, bez włosów, często ubrani w identyczne uniseksy – wyglądają jak męska i żeńska wersja tej samej osoby. Ich stan zakochania przypomina perwersyjną wersję narcyzmu, bo, patrząc na kochanka, patrzą na własne odbicie. W ich relacji miłość przenika się ze sztuką. Intymnym wyznaniom i gestom nadana zostaje artystyczna forma. I odwrotnie – sztuka jest ich sposobem na życie emocjonalne. Żyją w stworzonym przez siebie świecie, w którym mogą wszystko projektować i kontrolować. Wszystko, oprócz własnych emocji.Łukasz Ronduda jest reżyserem, scenarzystą i kuratorem wystaw sztuki nowoczesnej. Jego debiutancki film „Performer” (2015) pokazywano na Berlinale, gdzie otrzymał Nagrodę „Think: The Award” za „kreatywne wykorzystanie medium filmowego dla artystycznego uchwycenia i oddania geopolitycznych kontekstów”. „Serce miłości” zdobyło kilka nagród, m.in. na Festival A l'Est du Nouveau – Mont-Saint-Aignan – laur dla najlepszego filmu. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2017 Reżyseria: Łukasz Ronduda Czas trwania: 78 min. Obsada: Justyna Wasilewska – Zuzanna Bartoszek Jacek Poniedziałek – Wojciech Bąkowski Magdalena Cielecka – kuratorka

Film twórcy nagrodzonego Oscarem „Wielkiego piękna”. Paolo Sorrentino przedstawia olśniewającą wizualnie, pełną emocji i błyskotliwego humoru opowieść o gościach luksusowego hotelu u podnóża Alp. W rolach głównych występują Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz i Paul Dano. „Wspaniałe filmowe spa dla zmęczonych przeciętnym kinem” – napisał o filmie „The Hollywood Reporter”.Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, Szwajcaria, Wielka Brytania, Włochy, 2015Czas trwania: 118 minutReżyseria: Paolo SorrentinoWystępują:Michael Caine – Fred BallingerHarvey Keitel – Mick BoyleRachel Weisz – Lena BallingerPaul Dano – Jimmy TreeJane Fonda – Brenda MorelTytuł oryginalny: Youth

Dramat w reżyserii Thomasa Stubera. Christian rozpoczyna pracę jako osoba odpowiedzialna za wykładanie towaru na sklepowe półki i zaczyna poznawać skomplikowane, nieco surrealistyczne zaplecze wielkiego supermarketu. Młody mężczyzna nawiązuje też nowe znajomości, a w jednej z koleżanek z pracy, Marion, nawet się zakochuje. Niestety, wybranka jego serca jest już mężatką, a dodatkowo pewnego dnia idzie na dłuższe zwolnienie lekarskie. Wówczas Christian wpada w emocjonalny dół i niewiele brakuje, by demony jego starego życia znów go dopadły. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Niemcy, 2018 Czas trwania: 125 minut Reżyseria: Thomas Stuber Obsada: Franz Rogowski – Christian Sandra Hüller – Marion Peter Kurth – Bruno Andreas Leupold – Rudi Michael Specht – Paletten-Klaus Ramona Kunze-Libnow – Irina Henning Peker – Wolfgang Tytuł oryginalny: In den Gängen

Dwukrotnie nominowany do Oscara reżyser Wes Anderson przedstawia wzruszającą historię uczucia, które latem 1965 roku zawładnęło sercami dwojga nastolatków. Harcerz Sam i urocza Suzy postanawiają uciec z rodzinnego miasteczka, by razem przeżyć największą przygodę życia w bezkresnej głuszy lasów Nowej Anglii. Władze wszczynają za nimi pościg, podczas gdy do wyspy zbliża się silna burza. Wszystkie te wydarzenia sprawiają, że życie spokojnej lokalnej społeczności wywraca się do góry nogami. W filmie występują gwiazdy światowego kina: Bruce Willis wciela się w rolę miejscowego szeryfa, kapitana Sharpa. Edward Norton to dowódca harcerzy, harcmistrz Ward. Bill Murray i Frances McDormand występują w roli Bishopów, rodziców dziewczynki, a Tilda Swinton to groźna urzędniczka z opieki społecznej.Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2012Czas trwania: 94 minutyReżyseria: Wes AndersonObsada:Jared Gilman – Sam ShakuskyKara Hayward – Suzy BishopBruce Willis – Kapitan SharpEdward Norton – Harcmistrz WardBill Murray – Walt BishopFrances McDormand – Laura BishopTilda Swinton – Opieka SpołecznaTytuł oryginalny: Moonrise Kingdom

Komediodramat. W jednej z głównych ról wystąpił Ryan Reynolds – „Pogrzebany”, „Deadpool”, „Amityville”, „Teściowie”. W dzień ślubu Jesse (Elisabeth Harnois) i Eda (Mike Erwin), ojciec dziewczyny postanawia poważnie porozmawiać ze swoim przyszłym zięciem, do którego nie pała zbytnią sympatią. Frank Allen (Ryan Reynolds) opowiada mu o czasach, gdy miał obsesję na punkcie oszczędności czasu i dobrego zorganizowania swojego dnia. Wszystko, co robił, miał zapisane w notesie. Wyznaczał sobie czas na śniadanie, na wyjście z domu czy nawet wypicie drinka na przyjęciu. Wszystko zmieniło się, gdy w drodze powrotnej do domu mężczyzna postanowił pomóc ciężarnej kobiecie i zawieźć ją do szpitala. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Niemcy, 2014Reżyseria: Marcos SiegaCzas trwania: 87 min.Obsada: Ryan Reynolds – Frank Allen Emily Mortimer – Susan AllenStuart Townsend – Buddy Endrow Sarah Chalke – Paula Crowe Mike Erwin – Ed Tytuł oryginalny: Chaos Theory

Film Maren Ade („Wszyscy inni”) to pełna humoru historia napiętych relacji między trzydziestoletnią, śmiertelnie poważną bizneswoman a jej nieustannie wygłupiającym się ojcem. „Toni Erdmann” jest m.in. laureatem kilku Europejskich Nagród Filmowych, w tym za najlepszy film i dla reżyserki. Był także nominowany do Oscara, do Złotego Globu i BAFTA. Maren Ade stała się tym samym pierwszą kobietą w 29-letniej historii Europejskich Oscarów, której film zdobył główną nagrodę Akademii. Winfred jest rozwiedzionym, emerytowanym nauczycielem gry na pianinie, który uwielbia wygłupy i nieustannie robi kawały swoim sąsiadom z przeciętnego niemieckiego przedmieścia. Jego córka Ines – pracująca za granicą konsultantka w wielkiej korporacji – lubi mieć wszystko pod kontrolą równie mocno, jak jej ojciec lubi się zgrywać. Przez lata ich relacje nie układały się zbyt dobrze, więc kiedy ojciec nieoczekiwanie przyjeżdża na kilka dni odwiedzić córkę, jego wizyta przybiera zaskakujący przebieg. Aby przywrócić zestresowanej Ines radość życia i poczucie humoru, Winfred tworzy fikcyjną postać – niepoprawnego biznesmena Toniego Erdmanna. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Niemcy/Austria, 2016 Reżyseria: Maren Ade Czas trwania: 156 min Obsada: Sandra Hüller – Ines Conradi Peter Simonischek – Winfried Conradi/Toni ErdmannMichael Wittenborn – HennebergThomas Loibl – Gerald Tytuł oryginalny: Toni Erdmann

Nagrodzona na festiwalu w Berlinie Srebrnym Niedźwiedziem czarna komedia w reżyserii kultowego fińskiego reżysera Akiego Kaurismäkiego („Leningrad Cowboys”, „Człowiek bez przeszłości”). Zabawna i momentami dramatyczna historia mieszkańca Helsinek, który postanawia odmienić swoje życie i otworzyć restaurację. Pewnego dnia Wikström przypadkiem natyka się na uciekiniera z Syrii – Khaleda. Choć znajomość między mężczyznami zaczyna się niefortunnie, bohaterowie szybko nawiązują głęboką więź, która zostanie wystawiona na wiele ciężkich prób. Czy tylko w bajce ich nieoczekiwane spotkanie byłoby początkiem pięknej przyjaźni? Kraj pochodzenia, rok produkcji: Finlandia, Niemcy, 2017 Reżyseria: Aki Kaurismäki Czas trwania: 98 min. Obsada: Sherwan Haji – Khaled Ali Sakari Kuosmanen – Waldemar Wikström Ilkka Koivula – Calamnius Janne Hyytiäinen – Nyrhinen Tytuł oryginalny: Toivon tuolla puolen

Na środku Morza Egejskiego sześciu mężczyzn, którzy wybrali się na wędkarską wyprawę luksusowym jachtem, postanawia zagrać w szczególną grę. Porównują różne rzeczy. Chcą ustalić, kto jest „najlepszy ze wszystkich”. Przyjaciele niemal w jednej chwili stają się wrogami. Wiadome jest jedno, nie zejdą na ląd, dopóki nie wyłonią zwycięzcy. Na MFF w Salonikach film dostał nagrodę publiczności. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Grecja, 2015 Czas trwania: 99 min. Reżyseria: Athina Rachel Tsangari Obsada: Panos Koronis – YorgosVangelis Mourikis – JosefMakis Papadimitriou – DimitrisYorgos Pirpassopoulos – Yannis

Producenci hitu „Drive” prezentują elektryzujący thriller sensacyjny, który przenosi widzów w sam środek jednego z najgorszych zakładów karnych w USA. W roli skazańca, odsiadującego wyrok za nieumyślne morderstwo, zobaczymy gwiazdę „Gry o tron” – Nikolaja Coster-Waldau. Partnerują mu znany z „Sicario” Jeffrey Donovan oraz Jon Bernthal, którego role w serialach „Daredevil” i „The Walking Dead” podbiły serca publiczności na całym świecie. Biznesmen Jacob Harlon (Nikolaj Coster-Waldau) trafia do więzienia po spowodowaniu śmiertelnego wypadku. By przetrwać za kratkami, musi nauczyć się obowiązujących w zakładzie karnym reguł, ale również wyrachowania i sprytu. Z czasem Jacob zacznie rozumieć, że jedyną gwarancją na przeżycie jest dołączenie do któregoś z więziennych gangów. Decyzja, którą podejmie, uratuje go od śmierci, ale napiętnuje na resztę życia. Wkrótce po wyjściu z więzienia, przywódcy gangu zmuszą Jacoba do przeprowadzenia zbrojnej operacji przeciwko największym rywalom z ulic Kalifornii. Były skazaniec, chcąc nie chcąc, znajdzie się w sytuacji, w której zaciągnięte długi można spłacić wyłącznie przelaną krwią. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2017 Reżyseria: Ric Roman Waugh Czas trwania: 115 min. Obsada: Nikolaj Coster-Waldau – Jacob HarlonOmari Hardwick – Kutcher Lake Bell – Kate Harlon, żona Jacoba Jon Bernthal – Frank „Shotgun" Tytuł oryginalny: Shot Caller

Scenariusz thrillera oparty jest na bestsellerowej powieści Ann Patchett, zainspirowanej kryzysem w stolicy Limie, podczas którego w 1996 roku terroryści wzięli zakładników w peruwiańskiej Ambasadzie Japonii. Akcja filmu rozgrywa się w fikcyjnym kraju Ameryki Południowej.Uroczyste przyjęcie zorganizowane przez bogatego japońskiego przemysłowca (Ken Watanabe) dla rozlicznych, znamienitych gości, uświetnić ma występ światowej sławy sopranistki (Julianne Moore). Niezwykłą atmosferę wieczoru przerywa brutalne wtargnięcie do posiadłości grupy uzbrojonych ludzi. Napastnicy grożą, że w razie niespełnienia ich żądań, zaczną zabijać zakładników. Los przetrzymywanych jest bardzo niepewny. Niespodziewanie wpływ na przebieg wydarzeń może mieć… niezwykły głos artystki. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2018 Czas trwania: 100 min. Reżyseria: Paul Weitz Obsada: Julianne Moore – Roxanne Coss Ken Watanabe – Katsumi Hosokawa Sebastian Koch – Messner Christopher Lambert – Simon Thibault Tytuł oryginalny: Bel Canto

Wzruszająca opowieść o trudnych rodzinnych relacjach i godzeniu się z przemijaniem. Adaptacja powieści Jose Luisa Sampedro. Akcja została przeniesiona z Włoch do USA. Główną rolę zagrał znakomity aktor szekspirowski, laureat Emmy i Złotego Globu Brian Cox („Troja”, „Sukcesja”). U jego boku pojawiła się Rosanna Arquette („Rozpaczliwie poszukując Susan”, „Wielki błękit”, „Crash”). Bohaterem filmu jest trudny w obyciu, zgorzkniały, stary Szkot. Rory MacNeil żyje na własnych warunkach. Problemy zdrowotne zmuszają go jednak do opuszczenia swego azylu i wyjazdu do San Francisco. Zatrzymuje się u syna, szefa kuchni Iana. Rory nawiązuje niezwykłą więź ze swoim wnukiem i poznaje atrakcyjną kuratorkę sztuki. Gdy okazuje się, że uparty Szkot ma nowotwór, postanawia uporządkować swoje relacje z rodziną. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2018 Reżyseria: Mihal Brezis, Oded Binnun Czas trwania: 107 min. Obsada: Brian Cox – Rory MacNeilJJ Feild – Ian Thora Birch – Emily Rosanna Arquette –Claudia Tim Matheson – Weiss Tytuł oryginalny: The Etruscan Smile

Małe miasteczko na południu Francji. Wokół niego winnice. Wczesna jesień. Lekko żółknące liście i dojrzałe grona, nasycone barwy, światło Południa. Magali (Béatrice Romand) jest piękną samotna kobietą w średnim wieku. Bez skrępowania przyznaje, że brakuje jej mężczyzny. Isabelle (Marie Riviere), jej najlepsza przyjaciółka, chce jej pomóc – zamieszcza ogłoszenie matrymonialne w miejscowej gazecie… Tak zawiązuje się akcja najnowszego filmu Erica Rohmera, najwybitniejszego twórcy filmowego Francji, żywej legendy Nowej Fali i wszystkiego, co w kinie francuskim najbardziej wartościowego. Jak zwykle Rohmer opowiada o normalnym życiu normalnych ludzi w normalnych sytuacjach. Jednak tak jak w przypadku Pascala, Rousseau, Flauberta czy Balzaca jego opowieści mają wymiar uniwersalny – to powiastki filozoficzne czy może tylko poetyckie. Rohmer stworzył własny gatunek filmowy – kino mądre i piękne, ale i bardzo zwyczajne. Twórca zdaje się zachęcać widza do wytężonej uwagi: patrz uważnie, odnajdziesz na ekranie siebie, nawet jeżeli nie w głównej roli, to może tylko roli przechodnia. Prawdziwie wielkie kino, tak samo zresztą jak literatura czy filozofia, dotyka każdego, opowiada po trosze o każdym. Na pewno jest tak w przypadku Erica Rohmera. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, 1998 Reżyseria: Eric Rohmer Czas trwania: 112 min.Obsada: Marie Rivière – IsabelleBéatrice Romand – Magali Alain Libolt – GéraldDidier Sandre – ÉtienneAlexia Portal – Rosine Tytuł oryginalny: Conte d'automne

Volker Schlöndorff („Blaszany bębenek”, „Król olch”, „Opowieści podręcznej”) po raz kolejny sięgnął po powieść Maksa Frischa. Przed laty zekranizował „Homo Faber”. Tym razem jest to powieść z elementami biograficznymi pt. „Montauk”. Główną męską rolę zagrał Stellan Skarsgård (Złoty Glob za „Czarnobyl”, „Przełamując fale”, „Nimfomanka”). Ten film to gorzka opowieść o tym, że nie ma powrotu do przeszłości, a wszystkie tzw. sentymentalne podróże mocno ranią. To jednocześnie historia o pisarzu, który chce manipulować ludźmi tak samo, jak robi to z postaciami w swoich książkach. Max Zorn przyjeżdża z Berlina do Nowego Jorku, aby promować nową, częściowo autobiograficzną powieść. Mężczyzna – żonaty z Clarą – ma też inny cel podróży. Max chce się spotkać z dawną miłością, Rebecką… Kraj pochodzenia, rok produkcji: Niemcy, 2017 Reżyseria: Volker SchlöndorffCzas trwania: 105 min. Obsada: Stellan Skarsgård – Max Zorn Nina Hoss – Rebecca Niels Arestrup – Walter Susanne Wolff – Clara Tytuł oryginalny: Rückkehr nach Montauk/Return to Montauk

Gotycki romans Jane Austen „Opactwo Northanger” w adaptacji mistrza gatunku – Andrew Daviesa. Felicity Jones gra tu główną rolę młodej, naiwnej i pełnej energii Catherine Moreland – wiejskiej dziewczyny, która wkracza do zdeprawowanego świata osiemnastowiecznego Bath z głową pełną fantazji inspirowanych romansami. Tu spotyka dwóch mężczyzn, którzy pragną zdobyć jej względy – efektownego, lecz zawistnego Johna Thorpe’a oraz wrażliwego i uczciwego Henry’ego Tilneya. Pomimo rad swojej nowej swawolnej przyjaciółki Isabelli, Catherine obu traktuje jedynie jak dobrych przyjaciół. Tak jest przynajmniej do momentu, kiedy dziewczyna otrzymuje od despotycznego ojca Henry’ego generała Tilneya zaproszenie do opactwa Northanger. Mroczne, gotyckie Northanger podsuwa skłonnej do fantazji Catherine wizje autorytarnych ojców i diabolicznych czarnych charakterów knujących przeciwko samotnym bohaterkom uwięzionym w opuszczonych zamkach. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2007 Reżyseria: Jon Jones Czas trwania: 92 min. Obsada: Felicity Jones - Catherine Moreland JJ Feild - Henry Tilney Desmond Barrit - Pan Allen William Beck - John Thorpe Tytuł oryginalny: Northanger Abbey

Film twórców słynnej adaptacji „Dumy i uprzedzenia”. W „Emmie” przeplatają się wątki komediowe, romantyczne i sensacyjne. W jednej ze swoich pierwszych ról, Kate Beckinsale wciela się w piękną, bogatą, inteligentną i nieznośną bohaterkę, której zamiłowaniem jest aranżowanie życia uczuciowego innych ludzi – z katastrofalno-komicznym skutkiem. Przyjęcia, bale i letnie pikniki w pięknej scenerii angielskiej prowincji wypełniają ten nagrodzony Emmy dramat kostiumowy w gwiazdorskiej obsadzie. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 1996 Czas trwania odcinka: ok. 107 min. Reżyseria: Diarmuid Lawrence Obsada: Emma Woodhouse – Kate Beckinsale Mr. Woodhouse – Bernard Hepton George Knightley – Samanta Morton Jane Fairfax – Olivia Willliams Mr. Weston – James Hazeldine Miss Taylor/Mrs. Weston – Samanta Bond Frank Churchill – Raymond Coulthard Mr. Elton – Dominic Rowan Mrs. Elton – Lucy Robinson

Efektowna adaptacja klasycznej powieści „Mansfield Park” autorstwa Jane Austen, w której Billie Piper wciela się w rolę Fanny Price – ulubionej bohaterki słynnej pisarki. Dorastająca w ubóstwie dziewczyna przenosi się do okazałej posiadłości swojego wujostwa– Lady Bertram i Sir Thomasa Bertrama – ci jednak nie dają jej zapomnieć o skromnym pochodzeniu. Kiedy wuj wyjeżdża w interesach na Antiguę, w okolicy pojawiają się czarująca Mary Crawford i jej przystojny brat Henry, przywożąc ze sobą blichtr i beztroskę londyńskiej socjety. Kuzynki Fanny rywalizują o względy Henry’ego, ale dziewczyna pozostaje podejrzliwa w stosunku do rodzeństwa Crawfordów. Fanny obserwuje również z rozpaczą jak jej ukochany kuzyn Edmund poddaje się urokom Mary. Czy Edmund przejrzy na oczy i dostrzeże, że miłość przez cały czas była tuż obok? Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2007 Czas trwania: 92 minuty Reżyseria: Iain B. MacDonald Obsada: Billie Piper – Fanny Price James D'Arcy – Tom Bertram Maggie O'Neill – Pani Norris Jemma Redgrave – Lady Bertram Michelle Ryan – Maria Bertram Joseph Morgan – William Price Tytuł oryginalny: Mansfield Park

Pełna intryg, historia miłosna rozgrywająca się w salonach osiemnastowiecznej Anglii z Kate Beckinsale (seria „Underworld”) w roli głównej. Ekranizacja powieści Jane Austen - jednej z najpopularniejszych autorek powieści miłosnych („Duma i uprzedzenie”).Piękna wdowa Lady Susan nie ma pieniędzy, musi wydać korzystnie za mąż dorastającą córkę, uwikłana jest w narażający ją na towarzyski ostracyzm romans z żonatym mężczyzną. Ta sytuacja nie załamuje jej jednak, zmusza do działania, do jak najlepszego rozegrania kart, jakie dał jej do ręki los. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Francja, Holandia, Irlandia, Wielka Brytania, 2016Czas trwania: 108 minutReżyseria: Whit StillmanObsada: Kate Beckinsale – Lady Susan Vernon Chloë Sevigny – Alicia Johnson Xavier Samuel – Reginald DeCourcy Emma Greenwell – Catherine DeCourcy Vernon Justin Edwards – Charles Vernon Tom Bennett – Sir James Martin Morfydd Clark – Frederica Vernon Tytuł oryginalny: Love & Friendship

Szalone love story w reżyserii jednej z najciekawszych reżyserek współczesnego kina, nominowanej do Oscara i wielokrotnie nagradzanej w Cannes Andrei Arnold („Fish Tank”). Nowoczesne kino drogi, którego młodzi bohaterowie szukają niezależności i wolności. Film podbił publiczność festiwalu w Cannes. Przez wielu krytyków był typowany jako żelazny kandydat do Złotej Palmy. Arnold tworzyła współczesną opowieść inspirowaną autentycznymi historiami. 18-letnia Star (debiutująca na ekranie Sasha Lane) o niczym bardziej nie marzy niż o wyrwaniu się z małego miasteczka, gdzie mieszka z ojczymem i młodszym rodzeństwem. Po kolejnej domowej kłótni porzuca dotychczasowe życie i dołącza do przypadkowo spotkanej grupy rówieśników, którzy wspólnie krążą po Ameryce. Łączy ich poszukiwanie przygody i łatwych pieniędzy. Włóczęga jest ich codziennością, motele ich domem, a życie – niekończącą się zabawą w rytmie popularnych hitów. Przewodzi im Crystal (Riley Keough, pamiętna z głównej roli w serialu „The Girlfriend Experience”), decydująca o tym, kto zostanie przyjęty do grupy, a kto z niej wyrzucony. Jej najbliższy współpracownik – Jake (Shia LaBeouf) – bierze Star pod swoje skrzydła. Ich wspólne przygody na granicy prawa wkrótce przeradzają się w fascynację i uczucie, które zostanie wystawione na próbę. W rolach drugoplanowych wystąpili debiutanci: młodzi ludzie, których Arnold napotkała na ulicach amerykańskich miast. I to właśnie oni wybrali utwory, które złożyły się na ścieżkę dźwiękową – Rihanna, Calvin Harris, Sam Hunt, Lee Brice, Raury, The Raveonettes, Bruce Springsteen. Kraj pochodzenia, rok produkcji: USA, 2016 Reżyseria: Andrea Arnod Czas trwania: 162 min. Obsada: Sasha Lane – Star Shia LaBeouf – Jake Riley Keough – Krystal McCaul Lombardi – Corey Arielle Holmes – Poganka Tytuł oryginalny: American Honey

Cztery pielęgniarki – Hanka, Wanda, Dorota i Wiktoria – kilkanaście lat wcześniej ukończyły liceum medyczne. W zawodzie pracuje jednak tylko jedna z nich. Wszystkie są piękne, dzielne, silne i odpowiedzialne. Matki, żony i kochanki często muszą przejmować ster i podejmować trudne decyzje. Ich życie to słodkie i gorzkie momenty. Jedno jest jednak pewne – te kobiety będą walczyć do końca. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1996 - 1998 Reżyseria: Juliusz Machulski, Ryszard Zatorski Obsada: Gabriela Kownacka – Dorota Lindner Elżbieta Zającówna – Hanka Trzebuchowska Anna Romantowska – Wiktoria Zarychta Małgorzata Potocka – Wanda Otrębowska Jan Englert – Jerzy Lipert, miłość Wiktorii Krzysztof Stroiński – Michał Lindner, mąż Doroty Paweł Wawrzecki – Janek Otrębowski, mąż Wandy Mateusz Damięcki – Jurek, syn Wiktorii Anna Maria Mucha – Klara, córka Doroty Jan Machulski – Jan Padlewski, ojciec Doroty Jan Nowicki – rzeźbiarz Adam, kochanek Doroty i Hanki Grzegorz Łukawski – Filip, chłopak Hanki

Polska komedia obyczajowa z elementami sci-fi w reżyserii Andrzeja Kondratiuka, autora kultowej „Hydrozagadki”, wielokrotnie nominowanego do Orła i Złotych Lwów („Cztery pory roku”, „Wrzeciono czasu”, „Złote runo”), odznaczonego pośmiertnie Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski. Za kanwę scenariusza posłużyła reżyserowi jego własna sztuka „Koniec ery Menelików”. Doborowa obsada i świetne dialogi należą do najmocniejszych stron filmu, zaś pod płaszczykiem humoru kryje się refleksja na temat naszych przywar, słabostek, zadufania i małostkowości. Film otrzymał liczne nagrody, m.in. Złoty Ekran (Janusz Gajos i Andrzej Kondratiuk) oraz Złotą Syrenkę. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1986 Reżyseria: Andrzej Kondratiuk Czas trwania: 90 minut Obsada: Zofia Merle – Ciotka Hela Wrońska, gospodyni Iga Cembrzyńska – Baśka Franciszek Pieczka – Stasiek Skrzypek Roman Kłosowski – Pan Kazimierz, pastuch Bożena Dykiel – Sklepowa Zosia Janusz Gajos – Janek Ludwik Benoit – Wujek Mietek Wroński, gospodarz

Ostatnia dekada PRL-u. Do bloku na nowo wybudowanym osiedlu na warszawskim Ursynowie wprowadzają się lokatorzy. Pochodzących z różnych grup społecznych mieszkańcy zaczynają tworzyć zgraną wspólnotę. Na przeszkodzie staje im jednak pewien marzący o władzy karierowicz z Pułtuska – gospodarz domu Stanisław Anioł. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1986 Reżyseria: Stanisław Bareja Obsada: Roman Wilhelmi – Stanisław Anioł, gospodarz domu Bożena Dykiel – Mieczysława Anioł Bolesław Płotnicki – Antoni Kierka, emeryt na wózku inwalidzkim Barbara Rachwalska – Tekla Wagnerówna, emerytka Wiesław Gołas – Czesław Majewski vel. Henryk Gwizdecki Elżbieta Jagielska – Majewska Hanna Bieniuszewicz – Ewa Majewska, stripteaserka Witold Pyrkosz – Józef Balcerek Zofia Czerwińska – Zofia Balcerkowa Jerzy Turek – Tadeusz Kubiak, księgowy Halina Kowalska – Elżbieta Kolińska-Kubiak, śpiewaczka Wojciech Pokora – docent Zenobiusz Furman Stanisława Celińska – Bożena Lewicka, nauczycielka Mieczysław Voit – profesor Ryszard Dąb-Rozwadowski Ewa Ziętek – Zosia, gospodyni profesora, kochanka Kubiaka Jerzy Bończak – Krzysztof Manc, konstruktor i wynalazca Jerzy Kryszak – lekarz Zdzisław Kołek Anna Chitro – Kołkowa Kazimierz Kaczor – Zygmunt Kotek, dźwigowy Krystyna Tkacz – Kotkowa Ryszard Raduszewski – Abraham Lincoln, stypendysta z Harvardu Janusz Gajos – Jan Winnicki, towarzysz partyjny Ewa Milde – Wiesława Winnicka Danuta Kowalska – Jola, narzeczona Winnickiego Gustaw Lutkiewicz – prezes Spółdzielni Mieszkaniowej Tatiana Sosna-Sarno – sekretarka Bronisław Pawlik – Dionizy Cichocki Wanda Kozera-Hyży – „Eva 1”, robot kolejkowy Wojciech Siemion – inżynier Henryk Dominek

Grand Prix oraz nagrody za muzykę i pierwszoplanową rolę męską dla Zbigniewa Zamachowskiego na FPFF w Gdyni w 1994 r. oraz szereg nagród na festiwalach w Moskwie, Utrechcie i Prix Europa w Berlinie. Film telewizyjny, w którym Kazimierz Kutz udanie połączył powagę z humorem, a nawet farsą i groteską. Śląsk, 1981 r. Tomasz Siwek, zaopatrzeniowiec kopalni w wodę sodową, członek PZPR, zostaje wysłany przez przełożonych na manifestację „Solidarności” jako obserwator. Sfotografowany przez tajniaków, następnego dnia zostaje aresztowany. Podła kreatura, upokorzona i maltretowana, przeżywa w areszcie odruch buntu – nie wydaje znajomego, choć rozpoznaje go na zdjęciu przedstawionym przez milicję. Po latach spotykamy Siwka jako ministranta zbierającego datki na budowę kościoła. Wśród wiernych Siwek zauważa dzielnicowego, który nie pomógł mu po aresztowaniu. Siwek wypada z kościoła i goni go z pasją, chce się na nim zemścić za swoje upokorzenia. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1994 Reżyseria: Kazimierz Kutz Czas trwania: 78 min. Obsada: Zbigniew Zamachowski – Tomasz Siwek Henryk Bista – naczelnik Biernacki Marek Kondrat – porucznik Goliński Stanisław Górka – dzielnicowy Albin Zofia Rysiówna – matka Tomka

Znakomita, szalona komedia, w groteskowy sposób nawiązująca do amerykańskich komiksów i filmów o superbohaterach, którzy ratują świat. Był to pierwszy w Polsce tzw. film kampowy. Reżyser i scenarzysta Andrzej Kondratiuk demonstracyjnie podkreśla sztuczność i kiczowatość historii, którą opowiadał, na poziomie fabuły, formy i dialogów. Reżyser przyznawał po latach, że „Hydrozagadka" miała być totalną kpiną, czystą i bezpretensjonalną zabawą. Bohaterem jest polski odpowiednik Supermana – superbohater As (Jerzy Nowak), natomiast podstawową zasadą organizującą film jest absurd. Kondratiuk wykpił amerykańską i polską rzeczywistość początku lat siedemdziesiątych. Główny bohater, choć tak jak pozostałe postaci zachowuje się absurdalnie, przewrotnie stoi na straży „pozytywnych wartości” i wypowiada kwestie typu: „Alkohol to największa trucizna” czy „Najważniejsze są przepisy BHP, zwłaszcza na kolei”. Akcja filmu rozgrywa się podczas bardzo gorącego lata. W Warszawie zaczynają dziać się dziwne rzeczy w mieszkaniach nie ma wody, a w Wiśle znaleziono radioaktywną i w dodatku ugotowaną rybę. Sprawcą całego zamieszania jest doktor Plama (Zdzisław Maklakiewicz), „bezwzględnie inteligentny” czarny charakter, który prowadzi tajemnicze interesy z maharadżą pustynnego Kaburu (Roman Kłosowski). Złoczyńca ma misterny plan, ale na przeszkodzie stanie mu niezłomny i niezwyciężony As. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 1970 Reżyseria: Andrzej Kondratiuk Czas trwania: 70 min. Obsada: Jan Walczak / superbohater As – Józef Nowak Profesor Milczarek – Wiesław Michnikowski Książę maharadża Kaburu – Roman Kłosowski Doktor Plama – Zdzisław Maklakiewicz „Malutki”, człowiek Plamy – Bolesław Kamiński Panna Jola – Ewa Szykulska Pan Jurek, brunet z samochodem – Tadeusz Pluciński

Serial powstał na podstawie książki Janusza Przymanowskiego, który jest także współautorem scenariusza. Nakręcono trzy serie przygód załogi „Rudego” – łącznie 21 odcinków. PRL-owskie władze chętnie traktowały serial jako materiał propagandowy, prezentujący obowiązującą wówczas wersję historii z polsko-radzieckim sojuszem na pierwszym planie. Dla dzisiejszego widza „Czterej pancerni i pies” pozostają znakomitą produkcją wojenno-przygodową. Zrealizowane z rozmachem sceny batalistyczne, trzymająca w napięciu akcja, zabawne dialogi i przede wszystkim doskonałe postacie stworzone przez wybitnych aktorów – to nieprzemijające wartości serialu. Aktorzy kreujący główne role do dziś się od nich nie uwolnili. – Biegając wtedy po lesie nie przypuszczałem, że biorę udział w czymś takim – mówił niedawno Janusz Gajos, mimo upływu kilkudziesięciu lat znów zapytany o „Pancernych”.Janek, Marusia, Szarik, „Rudy 102” stali się bohaterami łączącymi kilka pokoleń Polaków. Przewodnią piosenkę znali wszyscy: „Deszcze niespokojne potargały sad, a my na tej wojnie ładnych parę lat…”. Słowa do niej napisała Agnieszka Osiecka, a śpiewał ją Edmund Fetting.Mimo upływu 40 lat „Pancerni” do dziś mają swoich widzów. Serial powtarzany jest w różnych kanałach telewizyjnych, a teraz dostępny jest także w Internecie. Film wojenny, 21 odc., Polska 1966-1970Reżyseria: Konrad Nałęcki, Andrzej CzekalskiScenariusz: Janusz PrzymanowskiWystąpili: Janusz Gajos, Wiesław Gołas, Franciszek Pieczka, Włodzimierz Press, Roman Wilhelmi, Pola Raksa, Małgorzata Niemirska i inni

Melodramat, który wzrusza kolejne pokolenia Polaków. Trzecia ekranizacja wydanej w 1908 r. przebojowej, uwielbianej przez czytelniczki powieści Heleny Mniszkówny – do 1939 r. książka była wznawiana ponad 20 razy. W 1920 r. powstał niemy film w reżyserii Edwarda Puchalskiego i Józefa Węgrzyna z Jadwigą Smosarską i Bolesławem Mierzejewskim w rolach głównych, a w 1936 r. wersja dźwiękowa w reżyserii Juliusza Gardana, z Elżbietą Barszczewską i Franciszkiem Brodniewiczem w rolach nieszczęśliwych kochanków. Książka, tak samo jak i jej adaptacje, była synonimem kiczu. Publiczności ta łatka nie przeszkadzała. W 1976 r. na kinowy ekran prozę Mniszkówny przeniósł Jerzy Hoffman, reżyser m.in. „Pana Wołodyjowskiego” i „Potopu”. Scenariusz do filmu napisał pisarz Stanisław Dygat, ale ponieważ Jerzy Hoffman wprowadził do tekstu wiele zmian, wycofał swoje nazwisko. W obsadzie plejada polskich gwiazd, z Elżbietą Starostecką i Leszkiem Teleszyńskim na czele. Film Hoffmana znajduje się na dziewiątym miejscu na liście najbardziej kasowych filmów, które powstały przed 1989 r. Bohaterką jest uboga guwernantka, Stefania Rudecka, w której zakochuje się ordynat Waldemar Michorowski. Arystokratyczne środowisko jest oburzone mezaliansem, który ma zamiar popełnić Michorowski. Zgodnie twierdzą, że Stefcia zawsze pozostanie dla nich trędowata. Stefcia jest zrozpaczona… Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, Włochy, 1976 Reżyseria: Jerzy HoffmanCzas trwania: 91 min. Obsada: Elżbieta Starostecka – Stefcia RudeckaLeszek Teleszyński – ordynat Waldemar MichorowskiJadwiga Barańska – hrabina Idalia Elzonowska, ciotka WaldemaraCzesław Wołłejko – Maciej Michorowski, dziad WaldemaraLucyna Brusikiewicz – Lucia Elzonowska

Biograficzna opowieść o księdzu Janie Ziei, który był współzałożycielem Komitetu Obrony Robotników. Reżyser filmu, Robert Gliński („Cześć Tereska”), przenosi nas do lat siedemdziesiątych. Major SB, w tej roli Zbigniew Zamachowski, zamierza nakłonić do współpracy księdza Zieję (Andrzej Seweryn). Chce wykorzystać duchownego do skompromitowania opozycji. Przesłuchania księdza stają się naturalnym pretekstem do wędrówki przez historię Polski wieku dwudziestego – od wojny bolszewickiej 1920 roku, przez II wojnę światową, aż do czasów współczesnych. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Reżyseria: Robert Gliński Obsada: Andrzej Seweryn – ks. Jan Zieja Mateusz Więcławek – młody ks. Jan Zieja Zbigniew Zamachowski – Grosicki, oficer SB Jakub Wieczorek – Jacek Kuroń

Drugi pełnometrażowy film Piotra Domalewskiego po obsypanej festiwalowymi nagrodami „Cichej nocy”. Jak najdalej stąd nie jest wcale tak daleko. To zaledwie dwie i pół godziny lotu tanimi liniami lotniczymi do Belfastu. Tam właśnie żyje i pracuje głowa rodziny. Ola to nastolatka o twardym charakterze, która pod nieobecność ojca pomaga matce opiekować się niepełnosprawnym bratem. I za tę nieobecność Ola ma do ojca żal. Uważa, że powinien być w kraju z rodziną. Jednak utrzymuje z nim kontakt, bo ojciec obiecał jej samochód, kiedy Ola zda egzamin na prawo jazdy. To dla niej ważne, bo dziewczyna chce być w przyszłości kierowcą taksówki. W wyniku tragicznych okoliczności nastolatka będzie musiała wkrótce przejść ciężką szkołę życia. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Czas trwania: 100 minut Reżyseria: Piotr Domalewski Obsada: Zofia Stafiej – Ola Kinga Preis – Matka Arkadiusz Jakubik – Urzędnik Zofia Przygońska – Gośka

Najnowszy dramat pisarza Jeffa Pope'a oparty na prawdziwych wydarzeniach koncentruje się na zniknięciu 22-letniej Siany O'Callaghan w marcu 2011 r. Serial opowiada historię prawdziwego detektywa – nadinspektora Steve'a Fulchera, który celowo naruszył procedurę policyjną i protokół, aby złapać zabójczynię, co odbyło się kosztem jego kariery i reputacji. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Wielka Brytania, 2019 Czas trwania odcinka: ok. 45 min. Reżyseria: Paul Andrew Williams Obsada: Martin Freeman – nadinspektor Steve Fulcher Imelda Staunton – Karen Edwards Siobhan Finneran – Elaine O'Callaghan Florence Howard – Sian O'Callaghan Charlie Cooper – Kevin Reape Jessica D'Arcy – Lora Lolly Jones – Kelly Tytuł oryginalny: A Confession

Pilnie strzeżona tajemnica wojskowa, niewyjaśnione morderstwa i policyjny duet, który nie cofnie się przed niczym, by zapobiec katastrofie. Wszystko to w najnowszym filmie sensacyjnym twórcy hitu „Sługi boże” – Mariusza Gawrysia. W rolach głównych gwiazda filmów Patryka Vegi – Piotr Stramowski („Kobiety mafii”, „Botoks”, „Pitbull. Niebezpieczne kobiety”), Maria Kania („Atak paniki”) i Paweł Królikowski („Pitbull. Nowe porządki”, „Belfer”). Film został wyprodukowany przez Wytwórnię Filmów Fabularnych i Dokumentalnych – producenta hitów: „7 uczuć”, „Karbala” i „Róża”. Wyścig z czasem, od którego zależą losy Polski, właśnie się zaczął! Znalezione zostaje ciało profesora Jerzego Abramskiego – specjalisty od przeszczepu szpiku i szefa firmy działającej na polu transplantologii. Jest jasne, że mężczyzna został zamordowany. Do sprawy zostaje przydzielony komisarz Samborski, ksywa „Sambor” (Piotr Stramowski). Na miejscu policjant dowiaduje się, że będzie zmuszony poprowadzić śledztwo wspólnie z młodszą aspirant Martą Zadarą (Maria Kania). Wkrótce ginie kolejna osoba z bliskiego otoczenia profesora. Zaczyna się wyścig z czasem. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2019 Reżyseria: Mariusz Gawryś Czas trwania: 110 min. Obsada: Piotr Stramowski – komisarz Samborski „Sambor” Maria Kania – młodsza aspirant Marta ZadaraPaweł Królikowski – DoleckiKarolina Czarnecka – OlgaMichael Schiller – Joop Holten

Prywatny pilot Evity Peron, dziennikarz NBC, laureat Pulitzera, mieszkaniec komunistycznej Polski, w której ludzie nie posiadali paszportów. „„Tu byłem – Tony Halik” - każdy zna ten tekst, nawet jeśli nie pamięta jego programów w telewizji. Podróżnik, dziennikarz, filmowiec. Jego perypetie wydają się równie nieprawdopodobne, jak przygody Indiany Jonesa. W ostatniej dekadzie zimnej wojny jego niezwykle popularne programy telewizyjne były dla milionów Polaków przysłowiowym „jedynym oknem na świat”. Poza Polską praktycznie nieznany, od lat sześćdziesiątych do osiemdziesiątych XX wieku w dziwny sposób pojawiał się wszędzie tam na świecie, gdzie działo się coś ważnego. Znał wszystkich, wszystkich filmował, wszyscy chcieli z nim rozmawiać: Fidel Castro, królowa Elżbieta, Evita Peron, Richard Nixon. „Tony Halik” to historia człowieka, który tak skutecznie stworzył własną legendę, że do dziś niezweryfikowana żyje ona w najbardziej wiarygodnych źródłach. Film został oparty na niepublikowanych wcześniej nagraniach z prywatnego archiwum Tonego Halika i Elżbiety Dzikowskiej oraz na wywiadzie-rzece z synem podróżnika. To opowieść o podróżniczej pasji i pogoni za marzeniami, ale i o kosztach, jakie trzeba zapłacić, żeby mogły się ziścić. Płynna granica między prawdą a fałszem wpisana jest w niezwykłe losy człowieka, który z tej granicy uczynił swoje miejsce na ziemi. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Reżyseria: Marcin Borchardt Czas trwania 90 min.

W dalekim wschodnim Nepalu znajduje się ostatnia święta góra Szerpów, Khumbakarna. Jej szczyt zamieszkały jest przez bogów, żaden człowiek nie ma prawa dotknąć jej zboczy. Jannu to szczyt Himalajów (7710 m), który słynie z 3000-metrowej Ściany Cieni, najtrudniejszej we współczesnym alpiniźmie. Khumbakarna i Jannu to jedna, i ta sama góra. W świecie wschodu i zachodu himalajskie szczyty mają odrębne nazwy, różny jest również stosunek do nich. Najlepszy polski alpinista, Marcin Tomaszewski, realizuje się w górach. Niestety jego niebezpieczna pasja nie sprzyja szczęściu rodziny. Pierwsze małżeństwo się rozpadło, 11-letni syn Ignaś ma za złe ojcu jego decyzje i wybory. Marcin żeni się ponownie. Ma czworo dzieci z różnych związków i choć lubi osamotnienie w górach, na nizinach boi się samotności. Chce mieć rodzinę, jednocześnie musi jeździć na wyprawy. Wyprawa na Jannu ma być zwieńczeniem jego wszystkich górskich osiągnięć. Marcin czuje, że żyje, kiedy jest zawieszony na linie kilkaset metrów nad ziemią. Poza tym życie w górach jest proste: tu jest odpowiedzialny tylko za siebie, wszystko wydaje się oczywiste, czarne albo białe, bez odcieni szarości, które w codziennym życiu utrudniają mu wybory. W Himalajach asystuje mu rodzina Szerpów. Dzięki pieniądzom zarobionym w trakcie wyprawy, uda im się wysłać syna do szkoły. Tylko dzięki edukacji uchronią go przed niebezpieczną pracą tragarza. Stoją jednak przed dylematem: Ścianą Cieni znajduje się na najświętszej górze Szerpów, Khumbakarnie. Za profanację świętego miejsca grozi im śmierć lub wygnanie z wioski. Czy pod wpływem rodziny Szerpów, Marcin zmieni swoje spojrzenie na wyczynowy himalaizm? Czy spotkanie z nimi pomoże Marcinowi w jego odwiecznym dylemacie: co jest ważniejsze, rodzina czy góry? Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, Niemcy, Szwajcaria, 2020 Czas trwania: 98 min. Reżyseria: Eliza Kubarska

Porywająca podróż w świat muzyki tradycyjnej widzianej oczami charyzmatycznego narratora Adama Struga. To podróż przez jej zmierzch, próba przyjrzenia się i opisania dzisiejszego stanu rzeczy. Głównym tematem będzie jej agonia - śmierć muzyki przekazywanej drogą ustną - odchodzi dawny model słyszenia i wykonawstwa. Na naszych oczach odchodzą ostatni jej reprezentanci, pokolenie urodzone przed pierwszą i drugą wojną światową. Wraz z nimi kończy się pewien etap. To także opowieść o kraju, którego 1/3 to ziemie odzyskane, opowieść o ludziach, którzy nie mieli szansy zakorzenienia się - nie da się kultury ludowej stworzyć przez 50 lat - opowieść o wyborze przed jakim stanęli Polacy w latach 60tych - kulturze ludowej w postaci Mazowsza vs kontrkulturze. Czyli powodach początku jej zaniku. Opowieść o Polsce i naszej wypartej chłopskiej tożsamości. O tym jaki wpływ miała na to komuna. O transformacji i latach 90 tych. Oraz o dzisiejszych archeologach, którzy starają się ją zapisać. Ludzie w interiorze, Ci którzy są ostatnimi reprezentantami muzyki źródeł, przez sąsiadów postrzegani są przez pryzmat Mazowsza, Cepelii, oficjeli gminnych czy disco polo. Różne środowiska starają się zachować prawdę ich muzyki, ale droga to niełatwa, a z zachowaniem pierwowzoru niewielu się udaje. Agonia nie będzie oskarżeniem, raczej medyczną diagnozą, nie pozostawiającą złudzeń, nikogo nie oskarżającą. Muzykalność polska, ta anarchistyczna, polegała na tym, że obok siebie funkcjonowała nieskończona ilość gatunków. Dziś idiomy zaczynają się zacierać i mieszać ze sobą. To z jednej strony film o ostatnich Mohikanach, o próbie zatrzymania czasu i utrwalenia źródła, ale także o deformacji, świadomym lub nie wykrzywianiu, a także polityce kulturalnej ostatnich 100 lat. To film o agonii, ale zarazem głos, a wręcz krzyk o nowe otwarcie. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Czas trwania: 61 minut Reżyseria: Tomasz Knittel

Ursynowskie blokowiska, w połowie lat 90. Kilku chłopaków zafascynowanych MTV i rapem zza wielkiej wody zakłada skład Mistic Molesta, jako wyraz młodzieńczego buntu przeciwko szarej rzeczywistości. Wtedy nie wiedzą jeszcze, że ich muzyka odmieni polską scenę hip-hopową a oni sami staną się głosem młodego pokolenia. Póki co plan jest prosty: składać rymy, kleić bity i dobrze się bawić. Na ich pierwszą płytę „Skandal” nie trzeba było długo czekać. Chuligański rap w ich wykonaniu trafia na półki sklepowe i od razu staje się hitem! Molesty słuchali wszyscy a ich teksty stały się dla młodych ludzi wyznacznikiem wartości moralnych. Zdolne dzieciaki dorosły, a ich drogi się rozeszły. Jak teraz dają sobie radę na muzycznym rynku i w życiu? Co pozostało z dawnych ideałów? Czy wiedzieli, że tak będzie? Ten film to wehikuł czasu, który przenosi nas do lat, gdzie wszystko było proste a kumple byli kimś więcej niż rodzina. Kraj pochodzenia, rok produkcji: Polska, 2020 Czas trwania: 70 min. Tytuł oryginalny: Skandal!